《奔赴！万人现场》用“票房”讲真实的live行业故事(2)

观众看到的故事就是真实的市场。在所有音乐人被选择的过程中，推动节目前进的逻辑线索与之高度匹配，且不断生成着更精彩的看点。在《奔赴！万人现场》中，“票”就内嵌于整档节目的叙事逻辑之中，把“有多少观众愿意为你购票”落到实处，所有的新场景和新挑战都顺理成章地得以极致化的呈现。
当今线下音乐市场竞争激烈，音乐人面临着更为复杂的挑战，他们还需通过售票实验验证自身吸引力和生存能力。《奔赴！万人现场》以“卖票实验”为创新模式，通过真实逻辑检验市场号召力，将音乐人的表演与市场需求无缝连接。

在《奔赴！万人现场》中，每位音乐人的选择发展与市场考验密不可分，在节目中自然流露。这种“票房实验”的融入，使得节目观众与音乐人之间的互动更趋贴合，将市场需求潜移默化地融入到节目创作和呈现中。例如Supper Moment乐队尽管在大湾区有着较高的影响力，但其他地区却“票房惨淡”，他们来节目的底层动力也变得更有说服力：“广东地区可能过万人，但在北京可能演一场可能就二三十人，真的就没有人知道我们，所以想用不同的形式去开阔一下我们的观众。”
初始购票数前三名的音乐人中，当Fine乐团和Supper Moment的转换数（指表演结束后观众再次投票的“最值票价数”减去“为你购票数”）都为正值时，第一名的郭冠廷却一下丢掉了32票。事实上，选择用这样的方式把真正的幕后故事摆到观众眼前，把剧情真人秀的思维运用到线下Live演出之中，很大胆；而这些故事的讲述，贯穿于节目始终，很极致。某种意义上，它完成的既是一次对中国线下音乐市场的再探索，也是一次对真人秀思维之于节目表达的再创新。