春风有信，“花神”降临(4)

《摩西的考验》画面中，法老坐于高高的王座之上，命人把两个篮子带到婴儿摩西面前——一个装着金币，另一个装着仍在燃烧的余烬。这是为了考验摩西，他在不久前踩了法老的王冠而冒犯了法老。据传说所述，摩西没有选择金币，而是选择了余烬，结果烧伤了嘴巴，从而让法老相信他并无冒犯之意。这一题材旨在表现法老审判的残酷，与仁慈和正确的司法管理作出对比。在这幅画作中可以看到，乔尔乔内人物造型很有创新，他将画中人群置于自然环境中的同时，研究如何运用不同光线下的自然景观反映人物的情感和整体氛围。
　“花神”原是平凡女子模样
提香的“美人画像”《花神》是此次展览的重中之重，长久以来这件名作一直为画坛和世人所崇仰。
文艺复兴时代的威尼斯工商业繁荣，平民男女与贵族富豪一样，都会盛装出行，出门就见众多身着华丽服饰的俊男美女，自然影响到画家的创作。提香当然不会例外，他最早成熟起来的作品就是描绘女性的作品。《花神》创作于1515—1517年，正是提香的早期作品。在这幅作品中其实已经可以看到威尼斯画派惯用的油彩，华丽的金色，鲜嫩的粉红色，营造出世俗又温柔的氛围。
用《花神》来命名这幅作品是因为画上的美女右手持着由玫瑰花、紫罗兰和茉莉花组成的花束，左手臂上缠挽着锦缎披风，呈现出柔嫩的粉红色，肩上搭着一绺闪耀的金发。此刻的“花神”在提香笔下不再是圣洁的女神，也没有达·芬奇笔下女子肖像的神秘感，而是平凡世间女子的模样，青春、美丽、健康、娇艳，又不失优雅和端庄。这样的女子之美具体而真实，是当时文学作品中描绘的主角。其实，画中女子亦是文艺复兴时期威尼斯“名模”，在提香同时期的画作《照镜子的淑女》（现藏于卢浮宫）、《世俗之爱与神性之爱》中多次发现她的倩影。
“提香·花神——乌菲齐美术馆威尼斯画派珍藏展”是东一美术馆与意大利乌菲齐美术馆“五年十展”合作项目中的第三个大展，东一美术馆馆长谢定伟谈到初衷时认为，绚烂辉煌的意大利古典艺术，为后世留下了无价的文化遗产，时至今日，影响力依然。“只有充分领略古典艺术的历史背景、时代风格以及艺术家特征，才能对现代和当代艺术有更深的觉悟与体察。”接下来的4月12日，第四个大展“最后的贵族——乌菲齐馆藏18世纪欧洲大师绘画”也将登场。（徐佳和）
来源：新民晚报