女性，商业，戛纳电影节的“第二幕”如何上演？(4)

与格蕾塔的相遇或许就是缘分的一种，两人在2019年上映的电影《小妇人（Little Women）》中便有合作。同样以演员身份跨入电影行业，在“呢喃核电影运动”中展露头角的格蕾塔，以天赋与创新跻身女性导演界，展现出了女性导演从独立电影到获得全球票房和奖项肯定的清晰路径，成为了新的女性创作范例。女性创作浪潮之下，女性题材已经成为了必须革新的社会议题，拥有迫切的表达需求。这也是本届戛纳会选择年仅40岁的格蕾塔作为首位担任评委会主席的美国女性的重要原因之一。
《芭比（Barbie）》中有个场景是芭比与现实世界的年长女性见面时，脱口而出的“你很漂亮”，老人自信回答“我知道”。而早在《芭比》上映期间，梅丽尔就曾表示，它不仅拯救了当年暑期档，还拯救了无数女演员的演艺之路。这或许正可以代表戛纳颁奖礼上的梅丽尔与格蕾塔两代女性创作者之间的互相鼓励，惺惺相惜。这份赞美跃于电影节的评价体系之上，是女性之间不带任何评判标准的单纯赞美。

“我热爱电影，电影对于我来说是神圣的。我最喜欢的事情莫过于坐在黑暗中，感受一部电影的开始，它将我带去一个我不知道、也无法预测的地方，而那正是我想去的地方。”在颁奖典礼现场，格蕾塔哽咽说道。
和梅丽尔所塑造的众多女性形象一样，格蕾塔的女性角色们同样表现出了强烈的自由度。她们保有原生的活力和自信，勇于凭借本能打破社会固有桎梏，可以接受失败和不完美，关注自我、梦想、未来。从《弗朗西斯·哈（Frances Ha）》到《伯德小姐（Lady Bird）》《小妇人（Little Women）》，格蕾塔镜头中的女孩总在自由奔跑，芭比更成为了女性打破限制，实现自我的代名词。这并非肯定一个强大到无所不能的女性形象，而在于肯定其自发的生命力，发现和定义新的自我，活出自我，取悦自我。
与传统男性单一叙事的成功之路和唯结果论不同，梅丽尔和格蕾塔都更加着重于表现女性的当下境遇，这些不同年龄层的女性用更加敏感的感受力体味生活的快乐与伤害，将成长中的烦忧、窘迫替换为甜蜜，直言不讳表达自己的不完美，探索除“成功”之外的自我本质。