这“一团乱麻”，也可以叫艺术？

想象一下，你走在摆放着经典铜像、大理石雕塑的美术馆里，一个转弯走近布满红线的房间，层层叠叠，经纬交错，橘色的灯光照烧房间的局部，你像钻进了温热的皮囊里，又像回到远古时期的岩洞，感受是强烈的，获得一种不知所以的情感印象，可心里忍不住要问：这是艺术吗？
这是我第一次见到艺术家盐田千春作品的场景，浅显的困惑暴露了我对古老刻板印象的接受——“艺术是雕塑和油画”——而当代艺术家们早已掌握并颠覆了日常材料。
长久以来男耕女织的传统分工将缝、编、织视为女性独有的手工劳动，纤维几乎遍布我们生活的方方面面，却也被看成女性化的、卑微的材料，纤维一直为女性提供灵感来源，像盐田千春这样的艺术家使用纤维彻底改变其对当代艺术的重要性。
康定斯基曾将绘画中的点、线、面看作是美学的“内部声音”，以带给人们别样的情感，尤其线条是最简洁但信息量最丰富的形式。

盐田千春在其工作室内/盐田千春工作室
二十多年来，盐田千春用细线编织——这已成为她的标志性媒介，正如另一位日本女艺术家草间弥生不断重复绘制圆点，盐田千春不断重复使用的是手中的线，一条线原本只代表一个纬度，她拉扯线点到点，纵横交错，从天花板到地板。仔细观察便会发现，她的线并非一团乱麻，而是在空间呈现几何图形，四面八方交织成网络。
线的情感是纯粹和强烈的：横线的情感基调是宁静平和；竖线的纵深对应横线的平直，给空间增添了正式性，也会带给你积极向上的力量；对角线、斜线穿越空间，更具有运动的活力。像中世纪的工匠那样，重复劳作，盐田千春拉扯手中的线，敏感而富有激情。
01
寻找、迁徙、探索
盐田千春 (Chiharu Shiota)，1972 年出生于日本大阪，父母在日本港口城市经营一家生产木制鱼箱的工厂。从清晨一直持续到深夜的机器嗡嗡声仍旧占据着她的回忆，工厂每天生产1000箱，“这非常疯狂……我讨厌工厂系统使用的机器。我还很年轻，想在生活中做一些让精神更充实的事情。我想成为一名艺术家。我一直在画画，当我妈妈带我去看梵高展览时，我受到了启发。我不认为父母关心我在做什么。”家人都以为她会结婚，成为一名母亲，后来兄弟们在电视上才看到盐田千春在干些什么，是过去从未预料过的。