杀死那个王四营摇滚教父(13)

它也并不总是走运，试错在所难免。做展览浅尝辄止，经营运动厂牌无疾而终，办电音节亏了一千多万，后者成为摩登天空有史以来亏本最多的项目。“当时有一点贪心，感觉什么都要做，所以钱虽然赔了，但一点都不可惜。”他慢悠悠地说，一副不放在心上的样子。
他这副样子我以前见识过，三年前《乐夏》大火，他却告诉我“未来不属于乐队音乐（摇滚乐）”。他就喜欢这样，人在讲狠话的时候，一定要轻飘飘的。

<无限宇宙>作品装置
风口上的摩登
沈黎晖为何宣称“乐队音乐不是未来”？这算唱挽歌吗？其实这话普通人不在乎，乐迷听不懂、不接受。总体地说，它是从业者要厘清的事，是商人的决策依据。其实从十五年前，清醒发完第二张专辑，“音乐人”就变成他皮夹里的名片了，你知道它在那里，但可能不会再使用它了。
沈黎晖只忠于摩登天空赋予他的身份。徐凯鹏说，你不觉得他对待摩登的态度完全不同吗？印刷厂可以让给他弟弟，乐队没说不做就不做了，但摩登呢，他当它是私人作品，他不会拿它冒险，更不会把它的命运交给别人。沈黎晖没有反驳把摩登当成作品的说法，他不抗拒这种说辞，不过他转过脸来又问，谁的人生又不是作品呢？
但这样讲对“作品”的定义太宽泛。在狭义的创作概念里，创作者的命运是被动的，被拣选的，但他们当中的大多数又不会成为“the chosen one”。所以创作者比任何人都更需要人生观的抚慰。一方面，他们会说命由天定，另一方面心头又高悬着四个字，福由己修。
只是，人生观对管理公司有用吗？华东可以等待命运，彭磊可以等待命运，但沈黎晖不可以，那么，一个人想掌握自己的命运，就一定要主动，要去识别问题，回答问题，比如哪种音乐才是属于未来的音乐？哪种艺术是可以抵达的艺术？这是沈黎晖的职责，也恰好是他的禀赋。
识别内容价值，这是摩登最笃定的内核。但在内核外部，摩登也有随着风向摇摆的那一面。特别是如果你把摩登置于风口的坐标上去看，“风口上的舞蹈”展现了全然不同的面貌。