艺术作品中的“风”：如何被塑造成了一个看不透的谜？(6)

德国古堡中的风弦琴（《风的历史》内页插图）
“把大自然看作是一把宇宙七弦琴，甚至是一把风弦琴”，哲学家波琳·纳德里尼（Pauline adrigny）在最近出的一本书里称其为“完全是浪漫主义思想”；因此，这个主题在诺瓦利斯（Novalis）那里被发掘到了极致。1822年，歌德创作了一首名为《他，她》（Lui,Elle）的诗歌，受到时代风尚的召唤，他想将这首诗作为自然之声，最终将其命名为《风弦琴》（Harpes éoliennes），尽管诗中既没有风也没有琴。

古埃及拱形肩竖琴，公元前1390—公元前1295（《风的历史》内页插图）
1811年（或1812年）3月，曼恩·德·比朗（Mainede iran）选择了用风弦琴来描述自己的敏锐感知力：
在孤独中我曾感到更加幸福：我的想象力和知觉的敏锐度，达到了前所未有的高度，就像风弦琴，哪怕是最细微的风的气息，也会让琴弦颤动，发出和谐的乐音。
梭罗在日记中提到了
“风弦琴”的精妙音乐
很久以后，19世纪下半叶的美国超验主义者爱默生（Ralph Waldo Emerson）和梭罗（Henry David Thoreau）又提出了这一主题。后者同样提到了诺瓦利斯，并说自己对“宇宙七弦琴”十分敏感。1851年7月，梭罗在日记中提到了“风弦琴”的精妙音乐。他后来又多次提到这一点，尤其是通信电缆产生的声音，在他的耳中，就像是空气震动发出的声响。15那之后又过了许久，欧仁尼·德拉克洛瓦（Eugène Delacroix）在他的日记中花了很长的篇幅去讨论约瑟夫·儒伯特，并引用了儒伯特去世后被发现的手稿中的一句话：“我就像一把风弦琴，发出美妙的声音，却不弹奏任何曲调。”