“一镜到底”始祖《夺魂索》不仅技术高超，更折射出时代热切主题

《1917》这部打着“一镜到底”奇观幌子的电影，在2019年大出风头，只是它与2015年获得奥斯卡最佳影片的《鸟人》太过接近，风头已经被前一部“一镜到底”抢占去了，即使《2017》太过努力，也无法超越《鸟人》在创意上的先声夺人。
《2017》对“一镜到底”技法的运用，不管我们说它是沉滓泛起，还是新翻杨柳枝，我们都不应该忘记首次采用“一镜到底”技法的希区柯克导演的《夺魂索》。
《夺魂索》拍摄于1948年，是希区柯克第一次用彩色胶卷拍摄的电影，而这个电影更标新立异的地方，就是它整个电影采用了“一镜到底”的技法。

当然，《夺魂索》里“一镜到底”的技法运用，并不完整，其中至少在两处地方出现了镜头中断。
而真正地忠实地执行了“一镜到底”技法的是《1917》。
但我们不应该否认《夺魂索》作为始祖作品带给我们的启迪性的意义。可以说，《夺魂索》采用“一镜到底”带来的难度，在后来的使用这一技法的类似电影那里，都无一不真枪实弹地面对与碰到。
《夺魂索》更为深刻的意义在于，影片里对于生命平等、别人的生命权掌握在谁的手里的思考，在2020年新冠疫情爆发的情况下，尤其是在某些国家的“全民免疫”“选择性救治”的耸人听闻的救人规则甚嚣尘上之时，能够引发我们感同身受的共鸣。
一、《夺魂索》里的“一镜到底”技法的启迪意义
《夺魂索》里，在一般介绍的资料中，说电影只有八个镜头，片子全长84分钟，这样，每个镜头的时长在10分钟左右。