中国录像艺术观察：从社会介入到支离与日常(2)

“环形撞击：录像二十一”展览现场，2021，OCAT上海馆，摄影：吴清山经过从早期前卫艺术、85新潮和现代艺术展的洗礼，进入1990年代，受苏东剧变和冷战结束的影响，全球意识形态的斗争与冲突充满了动荡不安与不确定性。中国开始推行经济建设发展计划，商品经济带来信息和资讯的进一步开放。1990年代录像作为一种新艺术媒介，在时间的潜流里应时而发，在北京、杭州、上海和广州等一线城市，如张培力、耿建翌、胡介鸣、李永斌、王功新、朱加、陈绍雄、梁钜辉、徐坦、林一林、汪建伟等众多艺术家以强烈批判和反思色彩的创作，开启了早期录像艺术的实践。2000年新世纪，鳞次栉比的巨型吊塔正在旧上海的噪杂熙攘中起降回旋，这一年，杨福东拍摄了作品《城市之光》，画面中的人物，似是孪生的镜像，现代生活的离魂异客，似是昼夜颠倒的梦境，迷失的年轻人，唯一清晰的是，远方建筑工地上，不断闪烁的花火，点亮城市夜空…
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杨福东，《城市之光》，2000，图片由香格纳画廊提供，版权归艺术家杨福东所有2001年，中国正式加入世界贸易组织，跨国公司纷纷涌入，中国即将成为崛起的世界工厂。中国成功转型为投资和制造业的热土，催生了史无前例的规模化生产力，也带来了复杂而又变动不居的社会结构跌宕与市场经济对人的异化。2003年，杨振中进入德国西门子集团位于上海的巨型工厂，将镜头对准了流水线上的1500名中国工人。