在嬗变期，黄飞鸿电影中，呈现新的武打风格(8)

第二个特点是做到了文戏和武戏统一，具体表现是动作戏融在文戏中，即充分考虑文戏中的感情发展和人物状态，一旦武戏有间断，那么文戏里的人物状态也会相应发生变化；同样的，武戏的风格也与前后的文戏风格保持一致。
这使得武戏从简单的对打发展为叙事的一部分。譬如刘家良的两部《醉拳》都是喜剧，因此在武戏的设计中突出喜剧色彩。

如《醉拳3》中仁伯和追杀黄飞鸿的密探打斗时，二人的武功高低与“风骚”功力强弱联系在一起，于是银幕上两个武人争相模仿醉拳八仙中的蓝采和做出各种风骚媚态，但其中的下腰、挺胯、“反手掏裆”等动作仍然来自真实的武术。
由此武打动作的真实感、武戏喜剧色彩便与整部电影情节融为一体。
这两个特点，说明黄飞鸿电影开始充分从功夫的真实角度来设计武打，不再是仅仅是讲求视觉风格上贴近真实，而是力求一招一式都做到有据可考。

对于刘家良来说，这并不是他执导的第一部功夫电影，但对于黄飞鸿电影系列来说，则是第一次由专业的武术指导来担纲导演，刘家良的这几部电影直接把黄飞鸿系列的武打风格带入到了一个新的高峰，同时，也把功夫片带到了一个新的时代。
如今在香港电影中为人熟知的功夫武侠片武打风格的南北分派，在七十年代之前并不为人熟知。北派动作以技巧为主，表演性更强。