大卫·林奇：以离奇和梦幻隐喻了生活里那些常见片段(2)

那什么是人们津津乐道、普遍使用的“林奇感”这个词呢？作家大卫·福斯特·华莱士尝试下定义：“它是一种独特的反讽，最毛骨悚然和最平淡无奇之事以这种方式结合，以揭示前者永恒蕴藏于后者”，“只可意会，不可言传——一见即知”。如果一个美丽女人，一手拿着一束菊花，一手捧着一只死去的小麻雀，焦虑地从你面前缓慢走过，你可能会认为，这很林奇感；修剪整齐的草坪或田地、草丛里的巨大昆虫、夜车前方被车灯照亮的道路等等，更是林奇电影里常见的林奇感场面。这就是熟悉的事物却含有怪异因素所产生的冲击。
超现实主义是形容林奇电影最多的词。这风格要从他幼儿时期说起，某个傍晚，一个神秘、陌生、受伤的裸体女人，突然从林间走出，在路边哭泣，那是他和弟弟第一次看到裸女，弟弟吓哭，爱莫能助的小林奇在那一刻感受到一种遭遇超自然事件的体验，很多年后，这场景，出现在电视剧《双峰》里，而那些足不出户的双峰镇神秘居民，也可能是他在波士顿博物馆学院开学前两周宅在公寓静坐、把收音机听到没电这种社交恐惧行为的极端形象体，正如林奇所言，人的过去会为他现在所做的事添加色彩和影响。横空出世的林奇感，只是因他本人的天才和特质自然生出的对现实世界的凝视和幻想。平静与恐惧、快乐与悲哀、善与恶、生与死、美与丑、现实与梦境、回忆与想象等等在我们日常认知中相反相对的情况，在林奇世界是硬币两面，界限模糊甚至是同质的，也即现实等于梦境等于幻想，它们同等重要，表面事物感觉更似梦境，梦中的我们进入一个真实世界。
人们眼中最具林奇感的，要数《妖夜慌踪》《穆赫兰道》《内陆帝国》这三部从梦境嵌套结构进入人类潜意识的电影
从林奇的影像创作伊始开始聊林奇风格。林奇早年在费城的宾夕法尼亚美术学院的工作隔间里画画，看着画中想从黑暗里探出的深色绿叶，他有了做“一幅带有声音的流动的图画”的顿悟，那就是他1967年开拍短片时的构想。奉子早婚的林奇以为人生已然终结，但同学的画家父亲建议他申请电影学会的基金，这也是他“艺术精神”“艺术生活”的启蒙人，在林奇中学厌学期租工作室给他不停画画，又在林奇从波斯顿博物馆学院退学后想办法将他“逼进”费城那所更好的学校。随后，一通改变他一生命运的电话，通知当印刷工养家糊口的林奇，他获得了电影学会拨款，他开拍《祖母》（1970）这部三十多分钟真人与动画结合的短片，这种拼贴形式，沿用至他近期作品《双峰 第三季》。