评展｜印象派之后：从塞尚碎片开始的“现代”(2)

毕加索，《威廉·伍德肖像》而这正是塞尚开创的。展览“印象派之后：创造现代艺术”最令人震撼的是塞尚比另两位后印象派英雄——梵高与高更，要严肃得多。是的，没错，他比梵高好。这是展览展示了他们各自的五幅作品后所得出的明确结论。这些作品彼此对峙。文森特·梵高的画作是感人的、亲密的，但与塞尚对艺术及自然的拆解相比则是传统的。同时，高更的作品是脆弱的，尖锐的，他的艺术总是过于努力地想成为一种 “神秘"。

毕加索，《女子与梨(Woman with Pears)》毕加索是塞尚从未见过的天才学生。你可以在最后看一下毕加索的《女子与梨（Woman with Pears）》，这是他创作于1909年的肖像画，描绘的对象是他的情人费尔南德·奥利维尔（ Fernande Olivier）。这是一幅肖像画吗？费尔南德的头是巨大的、工业化的，就像现代主义纪念碑上紧绷的螺旋形大梁。而她的颈部肌腱在电光石火的曲线中激射而出，她的眼睛是令人震惊钻石钉，被安置在一个平面上，她的头发是一堆黑色的“羊角面包”。然而，在这个巨大的新时代的面具边，这些又完全是可识别的。桌上的简化梨，也是塞尚笔下的梨。你可以回到之前的展厅，通过与塞尚的作品《糖碗、梨和桌布（Sugar Bowl, Pears and Tablecloth）》中的水果进行比较、确认。
今年是毕加索去世50周年。而现代主义——这个试图从一个新的、原始的、开始重塑艺术中一切的运动，现在属于历史了，但它不会变老。这是因为现代主义以一个更基本的真理的名义拆散了几个世纪的传统。展厅里展现的所有的艺术家都在寻找真理。虽然他们并没有都找到。