谁是票房冠军，谁是口碑之王？2018台湾电影终极报告来了(14)

因为避开了职业生涯的巅峰而选择这一段特殊的时期，电影拥有了展现竞技体育精神的绝佳条件，并成功地以对其家人、教练、经纪人等的采访来进行吉光片羽的捕捉，完成了一段体育传奇的温情尾声。不熟悉王建民及棒球运动的观众可能会觉得电影的展现较为单调和扁平，但这个题材本身毕竟就是属于所有台湾人的怀旧盛宴。在这样的“台湾之光”面前，台湾民众才真正将关于政治与身份认同的争吵抛在脑后，一齐为英雄欢呼。
沈可尚导演的最新作品《幸福定格》则拥有最多的人物。导演耗时七年，纪录八对夫妻生活对话；他们开诚布公、质问对方日常生活中不会触及的话题。电影在浩瀚的素材中进行选取，将八对夫妻的画面打乱剪辑在一起，而对话的主题包括相恋、结婚、生子等诸多爱情阶段；除此以外，《幸福定格》没有其他任何在形式上的企图。这样一来，电影必定牺牲掉内在的逻辑感，却也让成品显示出以爱情主题为核心、朴素而又伟大的影像力量。

因为沈可尚是那么坚决地抛弃了技术，却又捕捉到了那么真实的语言对峙。在一场于视听语言上接近于零的社会学实验后，我们不禁感叹一句：爱情，实在是太难了。毋庸置疑的是，沈可尚完成了本年度最为质朴而直接的对台湾民众“幸福”的描绘，影片的简单“定格”似有大音希声的力量。
另一部值得关注的纪录片是林明谦所执导的《看不见的台湾》。电影聚焦台湾的民俗信仰，以戏谑温馨的路子纪录神明世界与“通灵人士”，对台湾传统文化的展示颇有助益。片名“看不见的台湾”，也恰恰是借《看见台湾》来做一番手脚，于影像层面完善在地知识系统的生产与更新。另外，缅甸华裔导演李永超以一部《血琥珀》纪录缅北私挖琥珀的产业，从豪赌的老板到底层的矿工都一一入镜；可在前有赵德胤的情况下，笔者实在找不出李永超所迈出的进步，亦未辨别出他对“穷山恶水长镜头”模式的超越或缅甸语境下多种素材组织形式的创新。主体变换之下，《血琥珀》仍像是《挖玉石的人》或《翡翠之处》的翻版。