天王不是最被高估的，就是最被低估的，你怎么看？(5)

话说回来，在那个年代，创作者好像还没有很好的办法来平衡时尚和品质的关系。1990年代初的香港主流音乐，创作套路相对单调，基本上可以分为情歌和劲歌，劲歌多以舞曲和轻摇滚为主，而且大多来自“翻唱”。
黎明的专辑给人的就是这样的“刻板印象”，主打歌一首慢歌，一首快歌，剩下的都是一些普通的流行歌曲，并没有什么特别之处。这让黎明的作品在四大天王里显得很不突出：张学友本来就唱的好，专辑从《饿狼传说》开始又有了比较大的飞跃；刘德华一直表现亲民，各种“国民金曲”不断；郭富城跳舞好，转投华纳之后，专辑曲风也更多元化，给人的印象很酷炫。
结果，对于黎明，大家的印象就只有“帅”了。
直到1996年的《Perhaps》之前，黎明给人的印象就是一个“墨守成规”的深情天王。
从《DNA出错》和《全日爱》这些作品可以听出，黎明骨子里不是一个墨守成规的人，但是在出道之后相当长的一段时间里，他并没有找准自己的“定位”，或者说是没有找到合适的“合作伙伴”。
改变他的是雷颂德。当然，也因为黎明想改变，才会找到雷颂德。
在《Perhaps》之前，雷颂德已经通过为郭富城制作的《纯真传说》证明过自己。这张1995年的“神作”中，雷颂德用电音、摇滚和说唱等把郭富城原来擅长的“港式舞曲”搅了个“天翻地覆”，却收获了TVB十大劲歌金曲最佳歌曲监制奖和叱咤乐坛作曲家CASH大奖等诸多奖项，《纯真传说》也获得了“叱咤乐坛大碟IFPI大奖”等的“肯定”。《纯真传说》的成功甚至让“郭式舞曲”后续竟然“无以为继”，转攻深情路线。（如《听风的歌》、《爱的呼唤》和《风里密码》）。