《至爱梵高·星空之谜》：孤独而又细腻的灵魂，藏着对艺术的痴迷(5)

但是当你逐渐进入剧情后你会发现，这个更加符合梵高当时的笔触，如同激流一般翻滚，每一笔一划都直戳人心，这种停顿感更加强了这种力度。
在电影中，静止的颜料和色块在镜头的注视下突然拥有了自己的生命，观众们甚至可以感受到梵高的作画过程。随着画笔的涌动，笔尖的油漆似乎被注入了灵魂。绚丽明亮的色彩喷出，杂乱无章，却充满了力量。
就像他的那孤独而深邃的内心，他的不安和疯狂，都变成了镜头下的画框，从模糊到清晰，突兀而自然，在观众面前缓缓流动。
这部电影对于色彩的把控十分到位，通过创造极具反差感和立体感的画面，给到观众一种别样的美感，而这种美感也是油画所特有的，这在其他的电影里面所看不到的。电影最大限度的保留了梵高的个人艺术特色，体现了对梵高艺术精神崇高的敬意，也为我们带来了视觉上的绝佳体验。

片中多次出现“星空”这个意象，暗示梵高的灵魂去处
在这部影片当中也多次出现了“星空”这个意像，这很好的切合了电影的题目，同时也暗示了梵高的灵魂最终的去处。
人们总说他是天才，因为他并未受过像样的训练，但却能画出别人花几辈子也画不出来的东西。--《《至爱梵高·星空之谜》
正如同片中所说的那样，“他一拿到画布就会画上灿烂的繁星，但那周围却是无尽虚空”，他是从自己困顿、痛苦、深受疾病困扰的生活中托出了那一颗颗燃烧的星星、一幅幅情感浓烈的画作。
我们每一个人都有想要寄托的东西，毫无疑问梵高是把自己的灵魂寄托给了星空。每当我看到窗外稀疏的星星时，星星像梵高的作品《星空夜》里的星星一样旋转和跳跃着。