名画鉴赏《教堂里的圣母》(5)

在14和15世纪，大量的这些作品被传入北欧，并被第一代荷兰艺术家广泛复制。拜占庭晚期的肖像学以制作康布雷圣母像的无名艺术家为代表和14世纪的继承者，如乔托，都倾向于以巨大的规模来呈现圣母像。
据信，他是在1426年或1428年访问意大利期间直接接触到它们的，在康布雷圣像被带到北方之前艾克的两幅圣母画像延续了复制的习惯，在整个15世纪，它们本身也经常被商业作坊复制。
很有可能这些图像的拜占庭风格也与当代试图通过外交手段与希腊东正教达成和解的努力有关，范艾克的红衣主教画像尼科洛 阿尔伯加蒂描绘了其中一个参与这些努力的教皇外交官。

玛丽教会
艾克赋予玛丽基督之母之称，“凯旋教会”的化身和天堂女王，后者从她镶满珠宝的皇冠上可见一斑这幅画近乎微缩的尺寸与玛丽与她的背景相比不切实际的高大身材形成了对比。
她的头几乎和大约60英尺高的长廊齐平，帕赫特将其内部描述为“王座房间”，它像一个“手提箱”一样包围着她。博尔切特说，艾克没有把她描绘成“教堂里的圣母”，而是作为隐喻，把玛丽描绘成“教堂”。
帕诺夫斯基在1941年首次提出，她的大小代表了她作为教堂的化身。19世纪的艺术史学家认为这幅作品是在范艾克职业生涯的早期完成的，他们认为她的尺度是一个相对不成熟的画家的错误。
玛丽以玛丽安的幻影出现;在这种情况下，她可能出现在捐赠者面前，捐赠者可能正在跪在现在已经丢失的对面面板上祈祷。圣人出现在俗人面前的想法在这一时期的北方艺术中很常见，在范艾克的《圣母与圣子》中也有体现。