虚拟制片实践指南（第三章虚拟制片案例）(5)

作为制片人，你的职责是什么？
我扮演两种角色：第一个是电影的执行制片人，我拥有视觉特效的工作背景。第二个是视觉特效制片人，这是我负责的全部领域。但我同时也负责其他整体性工作，包括创意工作以及视觉特效之外的领域。
这些年虚拟制片行业经历了哪些发展？
从前，人们使用Giant软件或Maya来制作视效预览或进行简单的画面渲染，借此向你描述动画和拍摄内容，但也仅此而已。使用虚幻引擎时，它还能告知你灯光效果和进行艺术指导。这样，你可以更多地从电影制片的角度去欣赏你的影片，而不仅仅只是从技术层面去看，这样你就能看到它是如何进行创造性工作的。
在拍摄《野性的呼唤》时，我们在借助虚幻引擎拍摄之前就对整部电影进行了视效预览，并让测试观众观看了那段视效预览。我们添加了配音演员和音乐，由于虚幻引擎营造出了一种能让人感同身受的视觉特效，所以我们能够演示特效，并且在拍摄前掌握基调和故事要点。
主要角色是通过动作捕捉实现的吗？
我们的电影有点像一个有趣的谜题，因为主角是全部用CG渲染出来的狗。它们的一举一动应该与真正的狗无异，而且这些狗不会说话，也没有拟人化，就像你见过的训练有素的狗一样。所以只要狗单独出现在场景中，整个场景都会用CG制作。如果狗和人类角色一同出现，人类角色全部都是在实景中拍摄，而狗所在的位置则会用各种方法呈现，以便我们之后顺利地将狗加入场景中。
我们在前期阶段进行动作捕捉时会捕捉人类角色，但由于之后人类角色通过拍摄完成，所以动作捕捉数据纯粹用于视效预览，而且之后这些数据就被丢弃了。我们在捕捉狗的动作时，由于狗和人不一样，它们只会在特定时间做出特定动作，所以制作一段动作片段可能需要几十次动作捕捉。
你们会为所有内容制作视效预览吗？还是只为关键片段制作预览？
电影公司当然希望能预览所有内容。但当开始制作时，我们意识到没有那么多的准备时间来考虑所有内容。当时，我们已经拍了大约40分钟的电影，他们要求我们继续拍摄完成剩下影片的视效预览，我们做到了。我们最后多花了15周时间在视效制作和筹备上，并最终完成了电影的视效预览版本。
视效预览的观众测试反响如何？
我们的观众主要是一些私底下的朋友和家人，主要是帮助我们验证一些决策，同时为我们提供一些最新的反馈，我们会根据这些信息将整部电影拼合到一起。通过电影的放映，我们能够在一些问题的处理上获得更多见解，例如，如何推动整个故事的进展，如何解决拍摄中复杂的技术问题。这成了工作室在批准并投入制作前的思考策略。