透视那点事（下）：二维中的三维试验，将透视法植入绘画的开拓者

“现在的你，曾经是我；现在的我，将会是你”
——这句铭文被写在一具骸骨的上方。
每一次看见这躺在狭窄石窟中的骷髅，再联想到这句铭文的内容，不免让人毛骨悚然，却又会立即领悟到，生命如此短暂，每个人最终都会有面临死亡的时刻。
提醒我们这点的画家，是佛罗伦萨文艺复兴早期的一位大师，他的名字叫马萨乔。

《圣三位一体》局部 马萨乔 1425-27年
壹 将透视法引入绘画的第一人
出生于1401年的马萨乔（Masaccio 1401—1428年），凭借他杰出的绘画才华，本应成为十五世纪佛罗伦萨艺术界的宠儿，但不幸的是，他仅仅只活了27岁。
我们的目光从这句铭文向上移动，便能体会出他在画作中所运用的全新技法——因为对于平行透视技术的掌握，为观众在二维平面的墙壁上呈现出一个纵深的三维空间，就像在教堂的这面墙壁上凿出了另一个小礼拜堂。
马萨乔与我们前几篇文中所介绍的建筑家布鲁内莱斯基、雕塑家多纳泰罗都是好友，当马萨乔于1427年在意大利完成这幅《圣三位一体》的画作之际，多纳泰罗也于1427年接受锡耶纳的邀请，在那儿的洗礼堂中的圣水器上完成了一件青铜浮雕《希律王的宴会》。

马萨乔 《圣三位一体》1425-27年
上述这幅画作是马萨乔在1425年接受圣玛利亚·诺维拉教堂委托绘制的。这两位好友同一时期留下的这两件作品，都体现出当时的佛罗伦萨的艺术家们对于线性焦点透视法已经能够熟练的掌握。
马萨乔画作的前景台阶上，绘制了两位分别跪立两侧，身着红、黑袍服的一对夫妇，他们是这件艺术品的赞助者。庄严的圣父在耶稣之后，用双手托起十字架，耶稣前边两侧是面带悲悯的圣母玛利亚和圣约翰。这样的题材也是此前画家们喜欢表现的，但马萨乔的作品与他们完全不同。