《列夫·朗道》：现实应为电影的底线(6)

影片以一种荒谬的结局反讽：虚拟世界的尽头，是现实世界的开始。
文学上的“上帝已死”后，艺术创作里真正的悲剧精神似乎正逐渐萎靡。现实主义、后现代主义的荒诞派逐渐位居上风，在一种对冲击力与戏剧化近乎疯狂的嗜好中，影视扮演了凝视的主人，它渴望撕开人类现实中的伪装面纱，回归血淋淋的暴戾，重创悲剧。
就像DAU《退化》里的一个场景，“超人”在科学家集体宿舍中和镜头前斩杀了一头猪，并举着斧头唱起了“我们爱科学”的赞歌。
然而，除了杀猪镜头，大量令人触目惊心的事件都只来自导演“虚构的真实”。
《楚门的世界》尚还是在虚拟里呈现虚拟，终究是一场完全的戏剧表演。摄影棚之外，还有摄影棚。
但DAU并不存在那样的摄影棚。
为了不让参与拍摄的居民/演员感觉到任何虚假成分，DAU的摄影师于尔根·俞格斯（Jürgen Jürges）甚至引入了一套1931年奥地利发明的定日镜（heliostat）系统，通过在屋顶上安装镜面，将太阳光线以固定方向反射到下面的房间里，颠倒日夜。

摄影方面，导演和摄影力图减少对演员的干扰，使用了两台较为轻便的Aatons摄影机，一盘胶片只能拍摄五分半左右，一台使用一台待命，轮流对演员进行长达几个小时的不间断拍摄。
只要艺术形式令人眼前一亮，叙事纯熟，每一部伟大的作品，都可以有一位楚门。

现实是电影的底线
从人类史上的第一部电影开始，菲林（Film）被视为照片的进化体motion picture，电影具备的最重要功能便是记录。随着人们慢慢发掘出电影的叙事作用，以好莱坞商业模式为代表的类型电影在全世界范围疯长。