再谈张艺谋的《影》：一张关于黑泽明的临摹画(4)

黑泽明的改编绝不是照搬莎剧，他掌握剧情与主题的精髓，同时能够对日本历史和社会进行深刻融合，《蜘蛛巢城》和《乱》才被视为成功的改编。而再看《影》的原版《影武者》中，武田家族启用替身的用意既有“面子工程”维系权力平稳过度的意思，但实际上是武田家族渴望保存武士精神。而他的风林火山是旧时代兵家武士的信条，最终替身这种平民也受到影响，但无法改变武田家族和武士衰亡的现实，这就是个人、家族与时代融为一体的悲剧。敌对的织田信长等是象征新时代的人物，他大量运用火器、爱喝葡萄酒、优待葡萄牙传教士，片中一场织田信长请德川家康喝葡萄酒，就微妙刻画这两个人物对外界事物接纳的个性也不一样。黑泽明从来是站在历史与社会变化的高度定位人性与命运，使用一些形式标签都有具体作用。例如武田家人带替身了解信玄生活起居那场戏，很注意细节道具，但都有叙事功能，从睡觉习惯到佛教信仰，能够诠释人物，有关信玄的戏比较“静”。
与之对应的织田信长，性格爱好与做派完全不同，他的戏就很“动”，也都可以通过画面细节体现，如果剥离时代和社会背景的故事，说好听一点是充满戏剧舞台感，其实就只是一个没有血肉灵魂的空壳，《影》恰恰就是如此。

张艺谋借用黑泽明现成的“创意”代替自己的创意，而他的“创意”就是要抹去原版朱苏进的创意。尽管《影》的内核有一定人性和思想的深度，这就是张艺谋诠释的中国历史所谓权谋的诡谲，表达了人性的黑白混淆纠缠的阴暗面，人人都是阴谋家，这是一种时代病症。可以说古已有之，但对于30年来的张艺谋作品来说，也没有任何新鲜感。从《菊豆》《大红灯笼》《摇啊摇》《英雄》《黄金甲》一路走来，张艺谋的主题关键词脱不了这三板斧，成长的背景对人性的认知才是属于他自我的创作源泉，也才可以理解为何张艺谋一生特别钟爱形式主义美学（一如黑泽明骨子里浓厚的“武士”情结），个人一直认为的确是时代造就了张艺谋，既来自过去的特殊时代，同样也契合今天新的时代。