西班牙的暴力、血泪与飞翔(4)

布努埃尔终生都在批判上流社会和教会，讨论信仰；达利则热爱天主教，喜欢大主教，想做些亵渎宗教的事情，搞个大新闻，他们之前合作的《一条安达鲁狗》未能使他的虚荣狂妄获得满足的那种大新闻。他出版自传，扬言布努埃尔是共产主义无神论者，这直接导致布努埃尔受到美国政治和教会的双重责难，丢掉了纽约现代艺术博物馆来之不易的剪辑制作类工作。
布努埃尔与大诗人：墨西哥的残酷遗忘
一步步，布努埃尔只得继续迁徙，去正处于黄金时代的墨西哥电影界找事做，最终在1947年有机会重执导筒，拍完卖座的《糊涂虫》（1949），才有机会拍摄他想拍的严肃艺术片《被遗忘的人们》。这部电影源自布努埃尔走访墨西哥贫民窟的感想，垃圾堆里发现十二岁男孩尸体这个悲伤可怕的结尾也是真实新闻，这确实有很强的意大利新现实主义倾向，但电影也因寓意清晰的梦境和他有意无意放置画间的各种动物而带上超现实感。梦境、幻想等潜意识层面的现象，画面中出现的也许并无寓意的动物、物品所激发的直观感受，在布努埃尔眼里也许都是现实的一部分。
看到佩德罗梦中如圣母的母亲终于肯爱他，还给他一大块肉，却被贾巴抢走，我们知道他醒来之后就会去找工作，补贴家用，哪怕他是个童工。看到他正温柔抚摸小鸡仔，围墙上突然出现一只好斗的公鸡，我们也明白那是贾巴，是贫穷，是阴暗的环境，是阻止他向善的一切，甚至是命运。
这部电影的拍摄、叙事及制作技法已炉火纯青，通过冷酷无心的贾巴、希望从善却摆脱不了恶环境的佩德罗、努力坚持正直的弃儿“小眼睛”等贫民窟青少年的遭遇，布努埃尔完整描绘了此地弱肉强食的食物链环境。被欺负的最弱的瞎子还要欺负姑娘，被害的那些姑娘被迫当了妈又不爱孩子，没有爱的孩子又容易仇恨社会、误入歧途，没有灵魂没有心的恶童也不过是孤独野狗……布努埃尔看到为求生而搏斗的穷人很难避免暴力，也描绘了开办学校、用爱和信任教育孩子、触角却难以深入社会的有识之士，这可能也是布努埃尔自己的立场，对残酷的世界他只能尽微薄之力。
如果不是大诗人奥克塔维奥·帕斯保驾护航，让这部电影送至戛纳，载誉而归，布努埃尔这部杰作又要因恶评而遭受抵制，墨西哥参与首映的这个阶层，甚至参与拍摄的一些人，不相信也不想看到贫民窟还有活得如牲畜的国人，认为这是在丑化墨西哥。布努埃尔只好加上发达资本主义国家大城市光鲜背后亦有阴暗的开头，但事实也正如此。当此片进入墨西哥影院，观众群体扩大，用真实的热情证明了现实主义与普通人的心灵联结。