幻真的情爱丨画中的女子究竟是谁？(2)

《招凉仕女》题盒

女色的品鉴

若想通过画面厘清《招凉仕女》图中的女子身份，则必须了解古代中国观者如何观看女性绘画，换言之或说他们所观看女性图绘时所关注的内容究竟为何？
中国画史中的女性图绘在早期几乎均以”宣扬女德“的主题出现，并将之配置于特定的道德故事之中，对此Julia Murray已有相当论述。而一条隐线则是对“女色的品鉴”，尤其至明代以后，此一表现则更毫无遮掩的直接展现在女性图绘之中。同样的，文学方面的描绘也十分直接且清晰，女性的某一局部都被放大物化成为代表其身份的符号。

北宋，苏汉臣《仕女对镜图》，25.2x25.7cm，Boston Museum
苏州人卫泳在《悦容编》中即将古代美女的局部特征与其身份所连接：
天地清淑之气，金茎玉露，萃为闺房。遇之者若前世，若梦中······如面皆芙蓉，何必文君。眉皆远山，何必合德。口皆樱桃，何必樊素。腰皆杨柳，何必小蛮。足皆金莲，何必潘妃。歌即念奴，笑即褒姒，颦即西子，点额即寿阳。肥者不失其为阿环，瘦者不失为飞燕，奇丑不失为无盐。当其怨，出塞之明妃也。当其恨，长门之阿娇也。当其云雨，巫山之神女也······
似芙蓉花一般的面容，让其联想到卓文君；似远山的眉毛，则是赵合德（汉成帝刘骜宠妃）；樱桃小口，则为樊素（白居易歌姬）；杨柳细腰，则是小蛮（白居易歌姬）；足为潘金莲、歌为念奴（唐代歌姬），笑为褒姒（周幽王皇后），颦即西施，肥者为杨玉环、瘦者为赵飞燕、丑者为钟离春、怨者为王昭君、恨者为陈阿娇（刘彻皇后），甚至云雨都能连接到巫山神女。