华强《李成“仰画飞檐”新解——兼谈中国古典山水画的形式语言》(12)

图6南宋 马远《踏歌图》

图7 南宋 马远《踏歌图》 局部
（马远画中的楼阁在视平线以下，却也是“仰画飞檐”，“见其榱桷”，可以看出表现的是这类建筑的样式特点及常象、常态，与透视没有关系。）
关于“仰画飞檐”，不少人都提到过敦煌、榆林壁画中也有“仰画飞檐”，认为与李成的“仰画飞檐”是相同的，其实并不相同，稍加比对即可看出两者的区别。图8、9敦煌、榆林壁画的“仰画飞檐”用的虽是“鱼骨”透视法，不是焦点几何透视法，但建筑物透视基本准确，画中物体除人物外都是近大远小，空间的形态是静态的三维空间，明显是受西方写实绘画焦点透视的影响。但图中的人物比例却不是透视比例，人物大小比例没有依据透视规律，而是依据尊卑确定，是伦理比例。这种在三维空间中用伦理比例表现人物尊卑大小的情况，仅在敦煌、榆林壁画中出现，极其罕见，在中国其它人物画中从未见到。敦煌壁画中的建筑画法多样，并不都是“鱼骨”和焦点透视法，图10、11这与敦煌壁画地处东西方文化艺术的交汇处有关，壁画都是民间画工所画，画工来自全国各地，有的来自中原，有的来自西域等地，各种观念杂陈、交集，自然形式多样。
从图中可以看出画工们除有伦理比例观念外，并没有重常形、常象、常理的分类比例的观念。因为重常形、常象、常理的分类比例是排斥焦点透视的，不可能在在三维空间中存在。而李成及古代山水画家“仰画飞檐”的建筑，建筑并没有因仰视而产生强烈的视觉变形，破坏画面整体的和谐与秩序。这是因为李成及古代画家确实没有采用透视之法，而是把近、中、远及高低处的亭馆楼塔与山水景物一样，都整合统一设定在以平视为主的视域内，整合的视域比人生理的平视视域范围要广阔多，山水景物向上下、左右的扩展、绵延，也都保持这种平视的视域，平视视域中的景物平稳中正，不歪不斜，符合物象的常形、常象、常态。同时，古代画家并没有回避近大远小的视觉感受，画家们也注意到了近大远小对空间表现的作用并灵活运用，但画中的近大远小，不是焦点透视三维静态空间中的近大远小，而是依据物象的常形、常象、常理，依据“丈尺分寸，约有常程”的分类比例，伦理比例。