再评《赛博朋克2077》，更加复合、深刻且苦涩的情绪体验(3)

角色的面部表情、肢体动作的丰富度与自然度较《巫师 3》大幅攀升，与第一人称视角配合之下，玩家将能触及人物身上大量更加细微、动人的情绪，比如令笔者印象深刻的克里·欧罗迪恩（Kerry Eurodyne）初登场，裹着浴袍、拿着左轮枪的他在短短数秒中经历了愤怒、惊愕、喜悦的情绪转换，这一切都能在画面里被轻松捕捉到；在视角的进化后，《2077》中大量出现了脸部面积很大的特写镜头，这甚至容易让人联想到《比利·林恩的中场战事（Billy Lynn"s Long Halftime Walk）》（李安，2016）在电影媒介中的先驱尝试，玩家与游戏角色的距离被大大拉近。

同时我也还注意到，为了进一步调浓《2077》的「赛博朋克」风味，依托于第一人称视角得天独厚的代入感营造优势，CDPR 在整体的界面交互、风格化滤镜及转场效果等方面下了极大的工夫，用契合游戏背景的视听要素填充玩家的感官：
本作的 UI 及交互设计颇为独树一帜，个人认为，为了突出黑客元素的重要地位，《2077》有机融合了 ASCII 美术与传统科幻设计，在画面细部点缀了大量起装饰作用的代码，美观且「入戏」效果良好。
流程刚开始不久，V 就会到义体医生维克托（Viktor）处完成一次眼部义体更新，通过这段演出，游戏试图引导玩家的现实感官与游戏中的歧路司（Kiroshi）义眼实现同步，强调了玩家与 V 的「一体」，也放大了屏幕上那些科幻氛围渲染元素的表现力，扮演 V 的身临其境感来得更容易，比如与全流程伴生的故障效果（Glitch effect），其逼真度甚至让部分玩家在游玩早期版本时，难以分辨演出和 Bug，这不是要给任何 Bug 的发生翻案，而是在一定程度上，确实佐证了《2077》交互设计的可取。