《拨浪鼓咚咚响》：不念过往，怎知来处(3)

《拨浪鼓咚咚响》剧照
在两人逐渐接纳对方的过程中，有两件物品值得特别关注。“拨浪鼓”是一个，揭示苟仁职业身份的同时，会附带唤起人们对过往生活和乡村情怀的记忆，也寄托了苟仁对儿子的愧疚和思念，甚至某种程度上，驾驶室悬挂的拨浪鼓就是苟仁儿子的化身；“创可贴”是另一个，毛豆脸上的创可贴喻示了苟仁对他生活中的关心，拨浪鼓上的创可贴代表了苟仁对他情感上的接纳。毛豆举着手指告诉苟仁，“我原来这里也有一块伤疤，以为自己要死了，最后慢慢就好啦”，这句台词点明影片主旨，即经受的伤痛一定会过去，留上的伤疤一定会愈合。对于经历过生活打击的人来说，这样的说法或许有些简单，然而饱有希望。复仇的刀被毛豆偷偷更换，苟仁最终原谅了原以为永远不会原谅的人，内心不能触碰的伤口开始结痂。
在情感的维度品味《拨浪鼓》，恍惚间会有一种观看上世纪八九十年代国产剧情片的感觉。在那个拍电影几乎不需要考虑票房的时代，银幕上的故事在今天看来虽然有各种各样的缺点，但普遍呈现出一种潜心创作方能达到的天然、纯粹、圆融、真挚。难能可贵的是，《拨浪鼓》就具有这样的艺术质感。
在当下的制作环境里，它自然也是一部有市场要求的商业电影，但一方面没有以盈利为根本目的，另一方面，也就是本片对当前某些商业电影来说最值得借鉴的地方，是在中国电影的发展脉络里，拓展了类似“公路片”这样一些源自好莱坞的商业叙述类型。在以“情动”提升“类型”的实践中，融入了中国电影长久以来最擅长的伦理和情感，辅以细腻和诗意的表达。譬如，影片中绚丽的烟花场景，就达到了情、景、人的高度融合，具有隽永的回味。

《拨浪鼓咚咚响》剧照
此外，观看《拨浪鼓》，还会让人想到中国电影西部片。1984 年，钟惦棐先生就提出了“面向大西北，开拓新型西部片”的理论和构想，《人生》《红高粱》《双旗镇刀客》《可可西里》《天地英雄》等许多优秀西部影片，都在内容层面涉及了包括但不限于民族文化、民族性格、民族历史、生态环境、社会变迁等诸多重要问题，也展现出了独特的艺术风格。可惜近十年来，能够引起关注的西部电影越来越少。这里面有市场资本、流行文化、生产机制等诸多因素，但庆幸的是，我们在《拨浪鼓》里又看到了那片苍茫的土地。看到了黄土高原沟沟壑壑的表情、破败乡村的表情、城市化过程中县城的表情，看到了几乎被大银幕遗忘的沉默的大多数，看到几乎被抛到背后的来处。