李屏宾：以诗入画，以光影再造真实(19)

Q：请问你跟美术老师的合作方式？是不是对道具灯很有要求？
A：美术沟通其实有时候是没有那么细腻，除非这个戏的特效很多，就要事先讨论美术做到哪个部分，就会有比较多的图表出现。一般我都接受美术呈现的，不好的就让它黑掉，不对的让它改颜色，反正我是一个做补救工作的人，把不合适的拿掉，再不行就切掉。一般来说，他们都会给我图表，有时候我会建议，但因为我遇过太多美术人员，我知道他们的困难，不光是我，还有导演、预算、场景、时间。我觉得就是一种合作，合作就是互相，有时候我们要求美术组，美术组也会很乐意去协助我们达到目的。
他们觉得我太nice，其实我很痛苦，因为那些所有的不合适，我要想办法去修补。在各种冒险之后，如果你没有竞争力，还是没有用，那竞争力是什么？一个是找到你的色彩、你的光影，另外一个就是你要不停地变，不能重复做一件事情，很怕变、怕失败，其实回头一看才走了半步，想掉下去都掉不下去，所以大家不要怕，尽量尝试是很重要的，增加你的竞争力。
比方现在要拍二战的片子，我要有现在的视野，要用一种所谓摩登的光影给现在的视野去看，不能用四十年前的那种视野，很多片子都是还原那个年代，但还原里还有一点新意，有点「现在感」的影像、光影，所以竞争力是很无形的。我常常说我给导演吃了迷药，让他们老想我、忘不掉我，下次还要找我，因为我很少说NO，任何事情其实都可以找到一个方法。一个导演从零开始，他筹组故事、资金，然后请你来拍摄，你一下就说：「你都不懂、你这不对。」当然我们大部分都是好意，但你已经伤害他，所以我觉得在不说NO的情况下，还是可以达到你的目的，这样工作起来才叫合作，如果合作只是我帮你、你不懂、听我的，其实是一种互相伤害。而且不要忘了，所有的成败还是导演要承担的，我们不能太本位，只顾着自己方面好，就觉得你的都不合适。最好的方法是跟导演合作，要了解导演想干什么，然后不要说NO，要带领他慢慢看到。
比方我拍行定勋导演的《春之雪》，他每天提着皮包到现场试戏，试完戏就说：「Mark桑，你看怎么拍。」我就跟他讲可以怎么拍，然后他就会说OK，我们就打灯、准备拍，拍完他就说「你可不可以再找一个angle？」可能一场戏找两、三个角度拍，拍个长镜头，拍完再剪接决定长短。就这样快要拍完的时候，我就问他：「导演，你那个皮包里面是什么？」他就笑了，说是分镜表，我说：「你都没给我看。」他说：「因为我想的就是很一般的分镜表，但你跟我讲的每次都让我眼睛一亮，很兴奋。」但我每天压力很大，变成每天将军抽车都是我，到现场就是大家都看你。其实合作就是这样，你硬要告诉他，你不要这样拍，最后他痛苦又没意思，因为你提供你的角度给他，他接受了，反而可以放弃他整部电影的分镜表，所以有时候合作其实是互惠，没有非要竞争到大家不快乐，这是我的方法，合作就像我跟侯导，像男女朋友、像情人一样，如果每天不高兴，事情做不下去的。