李屏宾：以诗入画，以光影再造真实(8)

Q：如果碰到新导演，他的剧本很好、很会说故事，但对镜头完全没概念，这时候你会怎么协助？
A：镜头是干什么？分镜是干什么？我认为分镜是一种让大家知道画面，作为工作上的使用，但最早的分镜是为了训练观众看懂电影，所以我要用颜色跟镜头去强调、制造镜头效果，其实分镜不是最大的问题，重要的是你心里想要表达的，现在这空间又更广阔，你想表达就表达。像侯导不是又拍背又拍全景，他也有冒险的，但他就被人家看见，所以没有一定之规，而且所有东西都是可以互用的，把不好的镜头、不好的表现方式用在合适的地方，它就产生了一个功能。
《千禧曼波》其实缺点很多，不过那是拍摄之初刻意做的，因为千禧年就像一个少年的心、少女的心，是动荡的、不安的、不确定的。拍摄舒淇站出车顶天窗的画面我们有用Steadicam Operator（摄影机稳定器操作员），但这是我自己拍的，因为我不想拍得太标准，想要有一点不稳定、不安全感，所以在电影里面我把monitor闪烁留下来。在拍摄的时候，有一个镜头是用135，两个车在进行中，用135是根本没办法拍的，因为人一下子就不见了，不在画面内，焦点也没得跟，但你拍到的时候，它就产生出一种另外的情绪、另外的影像味道。拍天桥镜头时，我们也尝试好多，去了三、四次，有手拿的、做唐三藏取经的架子架着的，也有场务组扛着、由我掌握机器，或他们扛着机器，但最后都还是不行，所以我们用现代的Steadicam，用一个不会用Steadicam的我来拍，它就产生了这样的结果。
《千禧曼波》是为了迎接数位年代，那是我们心中想像的一种数位。

我以前都会带一段在车子上的画面，那个很out。这个焦点是我自己跟的，因为助理没办法跟，它就很虚渺，你说怎么有人会那么傻，把自己陷于这样惨的情况。当初拍的时候是很有危机感，不知道成不成功、会不会被接受，几乎是隔了一年才知道，因为片子剪好了，放试片给人家看，每个人的第一个印象就是舒淇小姐刚刚走天桥的镜头，那就成功了。每部电影人家记住你一段故事、一个镜头，或是每部电影能够感动、影响一个人，它的魅力就产生了，电影就有生命了。Q：摄影的好跟坏，第一个判断的标准是什么？是知道摄影机要摆在哪里，还是光影好不好看，你怎么认为？