《呐喊与低语》|中国独立纪录片的女性导演们闪耀柏林

原创 凹凸镜DOC 凹凸镜DOC 来自专辑Aotuwomen
今天开始，位于德国柏林的德意志历史博物馆将有一次中国女性独立纪录片导演的集体亮相。《呐喊与低语》展览的独立纪录片作品由女性导演利用数码摄影技术，从开始拍摄至后期制作独自一人完成。在Christian Lenz的策划下，这个选题为中国当代纪录片的拍摄提供了一个令人兴奋的扩展视角：从当下的速写本到与时间的紧张对抗中，广泛的叙事与更新以及各种主题成为人们关注的焦点。

《呐喊与低语》|中国独立纪录片的女性导演们闪耀柏林
整理：Sunny
校对：踢踢
导语：
新的独立纪录片的出现（即在国家控制生产和发行渠道之外的纪录片）是在1989年到1992年之间，一方面是经济自由主义，另一方面是政治威权主义的继续——为中国新形式纪录片的发展提供了核心动力，同时也是这种思潮的基本主题框架。这种新形式的纪录片主要涉及中国第二次现代性的阴暗面，并以微观历史的吸引力打开了那些注定在国家官方媒体语境中被忽视或被掩盖的每个公民的日常生活。
在审美和实际制作上，也可以看到它们对以往传统纪录片的背离。
在二十世纪90年代之前，非虚构形式纪录片在中国主要是以工作室根据剧本为基础制作的存在，显而易见其目的是为了对观众进行思想教育，而新纪录片运动则将开放式的现场观察和与之相关的直接、原始的现实主义作为一种准则。
由于拍摄新形式电影初期获得电影设备仍是一个先决条件，而这也是每个导演的责任，虽然可以利用国家电视系统的联系获得设备，但是这首先限制了既定制作环境的预期突破。直到二十世纪90年代末，由女性导演拍摄的独立纪录片才被制作完成。
在这种情况下，易于使用且价格低廉的数码相机的普及促进了至关重要的多元化，使那些以前基本上被排除在电影实践之外的人能够参与到活动影像的制作中。因此，从二十一世纪00年代中后期开始，中国的女性独立纪录片作品在增多。然而，独立纪录片的女性导演仍然是少数，她们的作品特别是在国外，除了在个别电影节的放映，几乎看不到。