IDF·致敬|戈达尔：精疲力尽(3)

《影像之书》的片首，就是指向天空的手与手指。了解视觉艺术史的观众，立马就会意识到，这个姿势来自莱奥纳尔多·达芬奇晚年的神秘之作《施洗约翰》。

莱奥纳尔多《施洗圣约翰》
近乎神人的达芬奇，穷其一生的上下求索，试图洞察与把握万物的秘密，最后却以这样一个神秘的姿势来面对世界，平衡住自己有限的生命与无限世界的关系。余音绕梁，五百年后，这个姿势衍化为晚年戈达尔这部《影像之书》的开始与结尾的意象，它既是一只劳作之手，又是指向未知世界的“救赎”之手！

莱奥纳尔多·达芬奇《施洗约翰》局部
老年的戈达尔，革命不止，但看起来真已经是善于一咏三叹的智者了。在那些颠来复去，属于他人生一部分的影像世界里，他试图去表达自己最后的恐惧，也试图去守护一些关于世界的真相：人始终是一个谜。这个观念其实终其一生，他的电影早就传递给我们这样的理念：世界的一切表象都同等重要，这是一个无连续性的世界。而有关世界，有关自我，都只是一系列互无明显关联的事件，世界并没有始终不变的本质。我们得不断地遭遇万物，理解万物。
有了这个态度，我们才能观看戈达尔，才会感受到他影像之书的真正用意。影像与语词，记忆中的影像，像是戈达尔自己的一本书。他这一辈子，看了太多的电影，人生如戏，戏如人生，影像与人生交织在一起。而那些运动的影像，常常只是一个静止的图像展开，就像整部《狂人皮埃罗》（Pierrot le fou，我更愿意把他翻译为《傻瓜皮埃罗》或《小丑皮埃罗》），影片伊始就是委拉斯贵支《宫娥》一画的展开，更不要说在戈达尔的所有电影中，绘画与雕塑不断地被用来作为“道具”，置身于运动的影像之中。这一回，《影像之书》也不例外，稍加留意，就会看到雷诺阿、德加、毕加索、贾科梅蒂……的作品。一个伟大的图像，其实是充满运动的。《影像之书》的开篇不久，电影老胶片的缓缓展开，在运动与静止之间形成了统一。戈达尔将自己的意图表露无遗。对戈达尔而言，那些影像，那些图像，不外乎自己的一本书，与词语们交织在一起，随时可以翻阅，随时可以remake！