《海边升起一座悬崖》，“在末日前寻得生活的新觉醒”(5)

萧子木华：我们来到旅游古镇时，问了一些居民，如果海水倒灌，他们会持什么态度？我们期待的答案是去或者留，结果他们呈现的状态是，“海水怎么可能倒灌，我们这个村子地势挺高的”，“政府肯定会宣传动员”，这也是底层老百姓简单淳朴的逻辑，我们就用在片子里了。
而女主必须见证不同态度的人，才会思考自己到底走不走，这也是服务于我们主题的环节。
黑白文娱：你在创作中，会更关注内容结构，还是会去追求台词文学性，或者是追求偏生活化的东西？
萧子木华：研究生毕业后，为了提升整体能力，我开始研究学习类型电影，尤其是好莱坞和韩国的类型片，连续几年，我都在用类型化的方式写作，直到2017年，《延边少年》获奖后，我开始对自己进行了重新梳理，也对写故事、创作有了全新的认知。现在我的感受是，并不会刻意区分文学化、生活化、商业化、类型化，我觉得策略性更重要，作品要服务于主题和人物。
我觉得作为编剧，一定要具备最核心的能力，就是区别于段子手的结构能力。如果没有结构能力，可能你写的还是生活，但就是生活的堆砌，这个是我对结构的理解。
以《海边升起一座悬崖》为例，我们可以从论文的维度理解这个故事的创作。论文的结构性特别强，分为提出观点、论证观点、总结观点三部分。
我们在影片里设置开篇定调就是提出问题，在观众还不知道主题的情况下，并通过情节发展、人物关系呈现出结论，这就是论文的思路。
在《海边升起一座悬崖》中，我要表达一个人的思考觉醒，就要倒推这个结构是怎么来的，面对灾难人们有走的、有不走的、有无所谓的，那我怎么办？所以我们采风第一天后，这个结构很强的故事就出来了。最后在呈现的时候，导演从她的整体视觉气质出发又调整了台词，但并不影响叙事，因为结构是定好的，这些东西都是可以替代的，但是情节本身是不能替代的，这是我对故事的理解，就像论文创作一样，非常绝对化。