瓦肆看艺、勾栏听剧、琴歌曼舞……宋人的艺术清单里，藏着怎样的烟火与清欢(4)

“小乐器”中乐器合奏“双韵和阮咸”的乐器，即今天的“阮”。阮是我国历史悠久的传统乐器，距今有两千多年的发展历史，至今依然保持着它古老的形制。其音色如珠落玉盘，铮铮历历，音质亮雅，精妙绝伦。宋时期，阮从制作、弹奏到曲谱，都有长足发展，制有“天、地、玄、黄”四把珍品绝宝，世称“宋朝四美”。宋太宗赵光义热衷琴阮，突发奇想的在四弦的阮上增加一根弦，号称以合“金、木、水、火、土”五行之数，名为“五弦阮”。还兴致勃勃地改编旧调，创作了一百四十八首阮咸新曲。阮也深受文人雅士喜爱，浸润在宋词绘画的创作写意中，如北宋黄庭坚《听宋宗儒摘阮歌》、南宋刘过《听阮》、名画《竹林拨阮图》、赵伯驹《停琴摘阮图》、李嵩《焚香拨阮图》、马远《月下把杯图》等。从这些传承至今的绢本宋词中，我们依旧能想象那最爱阮的年代。
文以载道，琴以养心。古琴当属文人音乐，列“琴棋书画”四艺之首。宋代很多文人、士大夫也是倔强的文艺青年，偏爱古琴，醉心乐音，感悟自然和生命的玄奥。传说苏东坡听琴有个特点――琴尚未出套鸣响，就已听得如痴如醉。他在《题沈君琴》诗中说：“若言琴上有琴声，放在匣中何不呜？若言声在指头上，何不于君指上听？”体悟到心游太玄的忘我之境。欧阳修的《弹琴效贾岛体》一诗：“琴声虽可听，琴意谁能解。”诠释了抚琴的“悦耳”和“移情”的精深乐道，感悟“悲者生乐，乐者生悲”的艺术真谛。科学家沈括热衷专研声学，对古琴的制作、传声、共振做了精辟研究，记录在《梦溪笔谈》著作中。这一时期，最著名的琴家是古琴演奏家、作曲家、音乐教育家郭楚望。他在整理旧琴谱、创作新琴曲、传授弹琴技术、弘扬民族琴曲等文化方面做出了重要贡献，开启琴家之风格，成为中国琴界一代大师。
代表作《潇湘水云》，音乐激昂慷慨，气势奔腾磅礴，借喻了潇湘水云的盛怒，抒发了作者强烈的爱国主义感情，鞭挞朝廷的昏庸无能。
韵味流芳】
两宋时期，辽舞、西夏舞蹈、金舞蹈随着南北文化流动和迁徙，为两宋舞蹈发展注入了新鲜血液，民间舞蹈蓬勃兴起，空前繁荣。在民间，舞蹈与生产生活、过节娱乐紧密结合，产生传统表演形式，融入风土人情，深受百姓喜爱。在春种耕作、祭祀活动时，铙鼓箫吹，歌舞相随，热闹非凡。高跷、旱船、舞狮、耍龙等民俗表演，丰富多彩。
历史悠久的舞蹈《狮 子舞》，几十头“狮子”同时起舞，极为壮观。《耍和尚》头戴笑容可掬大头面具，诙谐逗趣。儿童舞蹈《竹马》活泼喜庆，流传至今。节日集会时的舞队游行表演“社火”，更是规模宏大，千街万巷，张灯结彩，载歌载舞。如《划旱船》《腰鼓》《村田乐》《傩舞》等舞蹈表演，好戏连台，目不暇接。据《梦梁录》记载，元宵节当天的舞队场面壮观，就有不下数十支，队伍次第簇拥，连亘十余里，一直到正月十六晚上才散去。