唐诗闲读：“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”(3)

（吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流）
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 江娥：也作“湘娥”。第一句典故引用娥皇、女英“湘妃竹”的典故。娥皇女英，传说中帝尧的两个女儿，姐妹同嫁帝舜为妻。后舜至南方巡视，死于苍梧 二妃往寻，得知舜帝已死，埋在九嶷山下，抱竹痛哭，泪染青竹，泪尽而死，因有“湘妃竹”之称，据说，娥皇女英善于鼓瑟；素女：是传说中的神女，也善于奏乐。

（舜与娥皇女英）
《汉书·郊祀志上》载“秦帝使素女鼓五十弦瑟，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”江娥潸然泪下、素女触动愁怀，什么原因呢？因为李凭在长安弹响了箜篌。中国，指国家的中央，这里当然指长安城了，这是演奏乐曲的地点。这一句，诗人依然没有正面写李凭的箜篌声，而是用典故中善于奏乐的人物来衬托，侧面描写，往往比正面描写更具表现力。

（湘妃竹）
你看，李贺写时间、地点、人物、事件，记叙要素写得很全面，但全部穿插在箜篌乐声的描写之中，这比一板一眼来写，更加突出了李凭的箜篌声。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。诗人开始正面写，先以昆山玉碎声与凤凰的叫声以声写声，着重表现乐声的轻重起伏变化，昆山玉碎是众弦齐奏，是嘈嘈杂杂，凤凰叫是一弦独鸣，是响亮的高音，是画面泛泛调子中的高光。芙蓉泣露，荷花带露，很美，诗人用以描写乐声中的幽幽咽咽的悲抑，香兰笑开，亦很美，诗人用以描写乐声中明亮鲜艳的欢快，这一句以形写声，声音一下子具体了，有了清晰的画面，李凭箜篌乐曲中的情绪似乎不仅可以听到，而且可以目睹了。