边疆、民族与国族建构——20世纪40年代的旅边写生的形塑(8)

图5 韩乐然《哈萨克舞蹈》油画
48cm×63cm 1945年

图6 董希文《哈萨克牧羊女》油画
161cm×126cm 1948年
在族群之别意识外，将哈萨克族人置于战时叙事更值得注意。司徒乔1944年在伊犁就画过不少哈萨克族人，他提到，“犹忆抵新之初，有以哈族为强盗无赖之宗族相告者，今始知其不然，若善为教导，他日将为中华民族劲旅，可无疑义”。司徒乔通过对哈萨克族人的真切了解，在民族主义观念下将哈萨克族人看作战时动员的对象。赵望云也有类似的观察，他提到，“哈萨克族人贫困无归，政府把收抚在张掖一部分男子，补上兵名，任他们发挥其生平惯做的事——在马棚听用”。前述关山月的《哈萨克鞭马图》，更是透过哈萨克族人表达战时动员的一件出色作品。在这些话语中，流亡的哈萨克男性被纳入兵名之下，成为卫国之士。
对哈萨克族人生活习俗刻画最为细致和丰富的应数韩乐然，20世纪40年代他曾赴河西走廊以及新疆，创作描绘哈萨克族人的水彩、油画作品。《哈萨克舞蹈》（图5）就是其中之一，展现了哈萨克族人奏乐、舞蹈与观看的场景。关山月、司徒乔等也留下了不少写生作品，描绘了哈萨克族人游牧生活中的场景。西行艺术家对哈萨克族人的关注与表现，虽隐含着种族之别，但仍自觉将之纳入民族国家的叙事。作为新的艺术题材，它们扩充了现代中国美术的内容，由此引发了艺术语言变革。艺术家旅行西北带来了探索中国美术现代性的内在可能，董希文1948年创作的油画《哈萨克牧羊女》（图6）正是这种探寻的代表作品。
三、探寻现代：董希文与
《哈萨克牧羊女》
《哈萨克牧羊女》是20世纪40年代董希文最重要的作品，同时也是最能代表艺术家西行实践的作品。此作汇聚了这一时期“民族形式”探索的几个重要方面：第一，艺术家在西北写生中面临表现新题材的挑战时，逐渐从西北的自然景物与族群特征中吸收并形成了全新的艺术语言；第二，西行艺术家对敦煌美术等长期被文人传统压制的来自民间的宗教美术脉络的吸收和转换；第三，这件作品还呈现了敦煌美术资源、边地风土及欧洲现代主义艺术之间的动态关系。西行艺术家围绕西北的“新旧”资源对“民族形式”的探索均能见诸此作。