从科恩兄弟，韦斯·安德森到奉俊昊，她是真正的“名导收割机”(12)

TS：确实如此，我是相当喜欢动的一个人，也精力旺盛。人们怎样移动的可以透露出很多东西，当你拍电影的时候，是有一套规范的。你需要高速工作——尤其当电影只有90分钟时——你要很快去确定这个角色的那套规范是怎样的，当他们在决定一言一行、何时动何时静时背后的机制是怎样运作的，所有这些问题。
因此，我会去观察这个角色是怎样动的，这是半意识下的——我不会完全是无意识，因为我确实有想过这个问题。你提到的巴斯特·基顿是最棒的引用，因为他是我的第一个男神。就是因为他，我才想要成为电影演员。
看他作品的时候我还很小很小，我记得在70年代末、70年代初的默片里面看到他，简直对他一见钟情，他无与伦比的默片表演方式、他的美丽脸庞和酮体都让我意乱情迷。他的头部姿势很特别。或许我第一次从实际层面上考虑表演正是当我乘坐火车回去学校时，当时我很不开心，我坐在那个面对其他人的车厢里——现在会觉得那种车厢只会出现在马普尔小姐（Miss Marple）系列电影里。
我记得当时意识到没有人能看得出我有多么痛苦，我记得看着其他人心想：“我在想那个抽着烟斗的人生活是怎样的，那个织毛衣的女士又过着怎样的生活。”我记得当时我突然想到：把自己内在想法隐藏起来不让外界知道，但同时又能透露出来。这种可能性让我瞬间着了迷，但如果不说话的话又如何透露出来呢？巴斯特·基顿就是我的偶像，因为他极具活力地去强调角色之间的连结、强调同理心。
《将军号》（The General，1926）是我看过的一部很老的电影，也是我很早就给孩子们看的电影，对孩子们来说是部很不错的电影。因为电影中的巴斯特·基顿对于孩子来说是个很棒的模范大人：他有着孩子般的活力，像孩子一样混乱无序，但他又有着一种基于存在主义的孤独的疏离感，这一点孩子身上也有。
IS：说到基顿，喜剧也是你最近十年内参与表演越来越多的一种类型，是什么引你走入了这条路？
TS：很好笑，因为我记得之前我拍了一些电影后，偶尔有人会问我：“你有没有想过去拍喜剧呢？”我吓了一跳，因为我一直觉得自己挺搞笑的。我是说，《奥兰多》很好笑啊。公平来说，《爱德华二世》确实不太搞笑，因此我很努力让大家知道我很多作品都是有喜剧因素的，而且很多时候就在我饰演的角色身上，一直都是。