《假面》，伯格曼的自我表达之作，晦涩难懂是它的代名词(5)

很多人可能并不理解，但纵观伯格曼的一生不难发现，基本上他与自己所有影片的女主角都有着“性关系”，他的风流成性使他能够敏锐地捕捉到男性与女性对待“诱惑”的不同观点。
艾玛对于性经历的描述正是伯格曼私人表达的一种方式，但如果对他的经历不熟悉的观众往往会一头雾水，无法理解如此的经历怎么会对伊丽莎白形成巨大的影响，产生浓厚的兴趣。而伊丽莎白除了对生活素材的留心外，对于艺术的执着程度也和伯格曼如出一辙，映射出伊丽莎白和艾玛心灵与身体的关系。

03、艺术与生活的对立象征心灵与身体，艺术就像爬满蚂蚁的蛇皮充斥着生命的喧嚣
伯格曼在创作这部作品时考虑的并不是市场与观众的需求，而是站在艺术与生活的角度来思考问题，他通过透视艺术的特性来审视自己的生活。伊丽莎白和艾玛在镜像中的重叠画面是电影史上非常经典的一幕，由此映射出两者心灵与身体的关系，尽管伯格曼没有说“艾玛是身体，伊丽莎白是精神”之类的话语，但《沉默》中身体灵魂的关系很明显地延续到了本片之中。
艾玛在影片中提到“我非常崇拜艺术家，我认为艺术在生活里有巨大价值，对陷入困境的人尤其如此”，这是现实生活中最常听到的一种论调，伯格曼对于这种论调其实是持反对意见的，艺术家并不总是人类精神的“治疗专家”，反而，有时候由于强烈的虚荣心，反而会寡趣乏味，庸俗至极。于是影片中患病的成为了艺术家，而治疗的才是医院的护士。

伯格曼曾经为《假面》写过一篇文章《蛇皮》，论述艺术与生活的关系，提到了“艺术永远在紧凑甚至狂热地行动，它就像一张爬满蚂蚁的蛇皮，蛇死亡已久，肉被啃食一空，毒液早就被吸干，但是它的躯壳仍可移动，充斥喧嚣的生命”。