他先和姜昆合作，后站到马季旁边说相声，如今从艺整整50年(11)

问：极少有人达到。
赵炎：别人不可能的，有的成品率太低。再有就创作来讲，马季老师闯出歌颂型相声这条路。他跟我说过，现在火热的社会现象，相声是擅长讽刺，可能相声的第一属性是讽刺。侯大师说过，相声在丰盛大餐中不是大菜，它就是一盘小菜，可能就是一盘小辣椒，但是它给人烙印，给人刺激。所以呢，它第一属性是讽刺，但马季老师说你老是讽刺不行，很多好人好事好现象，你还讽刺吗？应该歌颂。所以他就坚持走这条路，文革前他就有不少实践，像《登山英雄赞》、《英雄小八路》《画像》、《找舅舅》，这都是很典型的歌颂型作品。文革后我们说的《儿女赞》、《四字歌》、《新桃花源记》、《成语新篇》，这都是歌颂型的。当然他也不排斥讽刺，否则就没有《五官争功》，就没有《吹牛》了。就歌颂型相声这件事，直到文革后期，直到马先生故去的前两年，还有人在争论，就说这不是相声，特别是文革前争论就非常尖锐，有人直截了当发表文章，说歌颂型相声不是相声，非驴非马，不是个东西，以至于后来这种争论甚嚣尘上都惊动了好多大家。
比如老舍先生就说过，歌颂型相声非驴非马那是骡子，骡子劲儿更大，一条腿是讽刺，一条腿是歌颂，两条腿走路不更快更稳吗？这是老舍先生支持马季先生走歌颂型相声这条路。马季先生还有一大贡献，就是他在不断创新。我和马先生合作也有20多年，我们一起表演了几十段相声。他经常讲，我们现在的生活这么绚丽多彩，我们用传统的技巧还能不能准确地反映出这样的生活？他总是说，我们从形式上，从技巧上，甚至在某个包袱儿上也应有所突破和创新。也正是有了这样的思想，那时候“五一”、“十一”是大的节点，到这些节日都要拿出新作品，马季老师凡是这时候拿出新作品，在业内就能起到引领和示范作用。这种创新还体现在形式本身。《五官争功》是群口，《一仆二主》是三个人表演，也是群口，《宇宙牌香烟》是单口。在那之前的很长时间，相声的单口、对口、群口是常见的，但是后来经过一段时间，单口和群口几乎没了，就只有对口。
马季老师就觉得太可惜，就不断捕捉哪个节目更适合这种形式的恢复，这个不能叫突破，但在当时很多观众都感觉很新鲜。另外你说这《宇宙牌香烟》，它是相声吗？可以说是单口相声，但这里头又有小品的元素。
问：他穿着人物的服装嘛。
赵炎：他是人物贯穿始终，而相声一般是跳进跳出，所以这也是作为小品的一种尝试，是形式上的一种突破。他总讲，我们是广播艺术团，是为广播和电视提供节目的艺术团，我们的节目必须得有新意，节目新，形式也应该新，不要局限在相声固有的艺术技巧，应该吸收姊妹艺术的营养，为我所用，借助电视特有的手段发扬光大，所以他总有新的突破。