古根海姆再读康定斯基：环游心灵与音乐世界

为什么康定斯基的画作令人仿佛听见“万籁”，他画中的音乐性究竟何在？抱着这份好奇，笔者才出上海西岸美术馆不久，又打开纽约古根海姆的展览预告，翻开画家《回忆录》，尝试寻找答案。
今年10月，“康定斯基：环游世界”展览将在纽约古根海姆博物馆举办，呈现他的成熟力作，兼有早期绘画巡礼。在初步公布的13幅画作中，一幅《构图8》是画家魏玛时期的巅峰之作，也许绘画动机不难从好友勋伯格的音乐中洞悉；点题之作《环游世界》也展现了画家文集《论艺术中的精神》之风貌。
今年不是瓦西里·康定斯基（1866-1944）的大年，他的展览却接连举办。前有上海西岸美术馆的“抽象艺术先驱：康定斯基”，后有纽约古根海姆博物馆10月将开幕的“康定斯基：环游世界”。前者向中国观众系统介绍“现代抽象绘画之父”，后者尽出馆藏，并着重陈列他的成熟风格作品。八月初上海观展时意犹未尽，遂登古根海姆网站，带着对“康定斯基的音乐性何在”的好奇心，再度走进他的色彩。
网站上介绍，展览以“环游世界”（Around the Circle）为主题，展出20世纪俄罗斯抽象艺术家康定斯基的绘画、水彩与版画作品，呈现他在各国游学的经历对其艺术风格的影响。展览重点关注康定斯基定居法国后的艺术创作，同时在古根海姆圆形大厅顶层，展出20世纪初期他在慕尼黑创作的早期作品。康定斯基拥有听觉和视觉的通感能力，这种独特的感知让他能“听到”颜色，并用“看到”的线条和颜色来表现声音。他创造的“抽象绘画”概念推动了20及21世纪的艺术发展。

康定斯基《居高临下的曲线》1936古根海姆网站列出了13幅特色展品，打头阵的是《居高临下的曲线》，1936年的布面油画。在发白的背景上，朦胧的表面和几何的形状逐渐成形，但所有的一切都被吸入彩色的旋风中，直指画布中央。在画面左上角的边线附近，一个黑色矩形——相对于旋风中的物体而言，似乎正在下沉。这样复杂的结构反映了此时康定斯基表达“复调音乐”的愿望。在《回忆录》中，康定斯基坦言自己的画笔受到“音乐般的魔法声响召唤”，有时他“能够听见色彩融合时发出的咝咝声，这是一种神秘的体验，就像在炼金术士的秘房里一般。”