对话蔡国强：科技和艺术的命运，总是绞在一起(4)

吴：有没尝试主动给过外星人什么信号？
蔡：1993年我在嘉峪关做过把万里长城用火药延长了一万米。那个年代有个传说是万里长城是在太空唯一能看见的人类建筑物。我燃烧的同时，把这件事也向宇宙四面八方的发送无线电波，我把它就当作与外星人交流的作品。

蔡国强那不勒斯国家考古博物馆个展精选作品，浦东美术馆展览现场
2021年，顾剑亨摄，蔡工作室提供
给科学家扔块香蕉皮
艺术迷恋偶然的创造，又依赖着高超的技术，蔡国强称它们是一对难兄难弟。
在《说说我的迷失》中他写道：“当人工智能几乎可以做到一切时，我们还剩下什么？人工智能再发达，也永远不是动物；而我们多么文明，永远是动物。感性、情欲、荷尔蒙，那些意外和失控的惊喜或沮丧，画布上发生的随意率性，本质是源于动物的野性。”
技术的进步能改变艺术的边界，如同摄影技术将绘画的纪实价值推进了坟墓。但经历短暂的迷失，技术又能催生出新的艺术，闯出另外一片天地。
吴：你用上了电脑芯片，对火药有了更精确的控制。当对火药的控制变得精确时，爆炸带来的艺术性还在么？
蔡：其实火药的难以控制不仅是材料，更重要的是它能激发我自己身上的不可控。因为我不失控，火药就会不会失控。当火药可以慢慢被控制的时候，我本人就对于失控的需求就更强烈。随着项目经验的积累、对材料性能的掌握，烟花的可控性会越来越高，但火药最终是为破坏我的，而不是为了破坏画面的。

作品《花瞬二》，于浦东美术馆展览现场。
2021年，赵梦佳摄，蔡工作室提供。
吴：摇摆在失控与控制的感觉会挣扎吗？
蔡：是，我的艺术都在挣扎中摇摆不定。我们昨天点灯（《与未知相遇》）看起来很漂亮，我就很担心这漂亮来得太容易了。所以我今天早晨重新把一些东西吊下来放到地上，有一些也叠起来直接靠在墙上。因为如果将每个部件都放到正确的位置，那么作为艺术就不正确了。