看完《摇滚学校》，我总结了四个关键词

一边是持续热映的电影《波西米亚狂想曲》，一边是叫好又叫座的音乐剧《摇滚学校》，同样是摇滚、同样有摇滚现场、同样都看得人热血沸腾。
只不过两相比较之下，前者有着更为强烈的粉丝属性，“电影院-大银幕”的标配呈现形态能覆盖更广阔的受众；后者立足剧院，新型巡演模式则让它的LIVE具备优势。
从3月22日起，到4月14日，《摇滚学校》将在北京天桥艺术中心将为观众呈现出一轮现场真唱、乐队现场演奏等豪华配置下的百老汇原版音乐剧。
这部根据电影改编，由音乐剧大师劳埃德·韦伯操刀完成，同时在多地巡演后引发阵阵好评的音乐剧《摇滚学校》，可谓是一场属于春天的摇滚盛宴了。
它在看似不合常理的场景中彻底引爆，摇滚碰撞出呐喊，进而迸发出自由。
在《摇滚学校》这一部音乐剧中，杜威本是一个付不起房租的乐手，生活乱作一团。但因为私立学校的一通电话，他以假充真做起了周薪950刀的代课老师，开始了他“School Of Rock”的组队。
在阴差阳错之下，他发现了自己所在班级孩子的音乐天赋，并鼓励他们玩摇滚、做音乐。于是，本来死气沉沉的教条主义和规则都被逐一打破，保守和循规蹈矩的课堂分分钟变成了大型摇滚现场，家长和老师也在现场被他们的表演秀震撼。
而抱上乐器的学生们，无不完成了一次从内向含蓄到追求摇滚和自由完全释放状态的改变。
有趣的摇滚课堂《You"re In The Band》、最后连家长们都赞不绝口的摇滚现场表演《School Of Rock》，《摇滚学校》完全打破了年龄和阶级门槛，落脚成一种大众都能普遍接受的娱乐形式。