价值和意义的挽歌——意大利电影《绝美之城》(14)

把拉蒙娜谈话内容做提前“嵌入”，显然是对前面场景的“破”，笔墨却不很重，毕竟那些对话有些意思又没太大的意思，但往下这一笔就不同了。
“我靠灵感迸发来写作，我是个灵感型作家。”捷普说。这还是我们熟识的那个捷普，说任何事都至少是调侃的。然后拉蒙娜把话题转到更私密的一面，“我都跟你说我的第一次了，你却什么也不告诉我，该你说了。”这时拉蒙娜面对我们斜靠在一个长沙发上，捷普正从侧面的沙发椅起身在茶几上取酒，然后是捷普正对我们充满画面显得有点苍老的面部。慢慢地：
“有个夏天，在一座岛上”，“我当时”，“18岁，她20岁”，不时闪过夜色中一对少男少女脸对脸朦胧的侧影在缓慢地缩小距离。
“我凑过去亲她，她转开了头，”镜头又转捷普那张脸，表情显然在变化：“我很失落。”脸上表情至少也是失落。捷普显然已经开始被回忆（这里只是回忆，跟任何“意识流”都毫无关系）牵进去了。
“随后她又转过来看着我，”这时不再有回忆画面，还是捷普那张脸，下面也一样：“用她的嘴唇蹭我……她闻起来就像花朵，我没有动，也根本动不了。”镜头切回少男少女脸对脸的侧影又切回来，捷普的表情已经有点不能自持了：
“她退后了一步，然后对我说……”然后很长时间也没说出下文，镜头也慢慢退开，转拉蒙娜有些诧异的望着他的脸。拉蒙娜说的“第一次”显然不是指这个，捷普说的是初恋时的初吻。拉蒙娜有点被吓住了，这个饱经沧桑的男子居然还有如此深蕴的真情。我们也是第一次在捷普脸上看到如此真诚的东西。拉蒙娜善解人意地起身，“我要回家了，太晚了。”“明晚想来参加派对吗？”捷普也已经回过神来了。然后镜头一转，是灰黑背景灰白光圈中一个衣着花哨的微胖半老女人。镜头慢慢推过去，女人的脸越发显得胖而痈肿，镜头又慢慢摇过几张紧张地等待什么的脸。再切胖女人更大的特写，再切其他几张紧张等待的脸，最后是胖女人的侧脸和一把飞过来的刀。随后镜头拉成全景，出现飞刀人等等，原来是一场杂技表演。虽然后来我们知道，这是行为绘画之前那个派对的表演部分的开场戏，但这样的场面转换，显然更是一个故意安排的“嵌入物”和“破”的一笔，而我们现在也可以给这种笔墨明确定性了：
不是什么“反差”或“对比”，而是“消解”。
五
为什么说“消解”而不说“解构”。“解构”是解构对方，“消解”是消解自己。“解构”是进入对方去解构，“消解”是把自己的建立消解掉。“消解”是对“解构”别出心裁或者别有用心的外延性使用。“解构”一定是“减法”，最后有可能“归零”。“消解”若是“佯作”，则可能是“加法”，使消解对象不“减”反“增”甚至“膨胀”。胖女人那一幕的舞台假定性和假装的紧张感（因为先不让观众知道这是表演）都为强化这种对冲消解的“佯作”性。但无论是否“佯作”我也是在“消解”，说了一点有意义的或稍微真一点的东西就马上把它“消解”掉，你总不能说我不够“后现代”吧。而那点东西却因此被保留了。我自己都把自己消解否定到这个程度，谁还能来消解否定“我”（最终要表达的话语）呢。这个“消解”过程却又是在带分明假定性强力反差对比的画面组接即所谓“蒙太奇”出现的那一刹那开始的，对被“消解”物的感受遂因这种“蒙太奇”瞬间爆炸的张力而“放大”了，并在“蒙太奇”之后显然故意延宕还不断强化的佯作的假定性和紧张感中继续“放大”。