阿伦·雷乃：法国左岸派电影之魂，记忆、想象与超现实主义

和意大利足球教练里皮一样，法国大导演阿伦·雷乃似乎永远留着一头白发，只不过，没人称他为“银狐”。法国《世界报》曾调侃道，由于他留白发的时间太长，以至于人们可能会忘记他曾经年轻过。但事实上，直到晚年，阿伦·雷乃依旧保持着和年轻人一样的旺盛精力。
毫无疑问，他是法国现代主义大师，著名电影评论家乔纳森·罗森鲍姆认为他可能是“最伟大的法国电影人”，甚至比让-吕克·戈达尔更伟大。
和那个年代的许多欧洲导演一样，仅仅凭借几部早期作品，雷乃便迅速奠定了自己在电影史上的卓越地位，并拥有极为漫长的创作生涯。尽管他后期的作品从艺术性上讲，也许无法与他早年的经典之作相媲美。

阿伦·雷乃
他对抽象的记忆和时间抱有强烈兴趣，其电影中的主要角色无一例外都是成年的中产阶级人士，其作品风格也多少带有一点精英主义色彩。并且，和新浪潮的另一位旗手特吕弗不同，他对儿童毫无兴趣，因为他们几近空白，没有详细的过往和丰富的人生。
《卫报》影评人彼得·布拉德肖指出，作为一个喜爱英国文化的法国文化明星，“他经常融入中产阶级式的超现实主义”，并在影片中展现出犹如比利时超现实主义画家雷尼·马格利特式的荒诞。
尽管人们喜欢将他和新浪潮电影人放在一起谈论，但阿伦·雷乃的年龄和职业生涯要略早于戈达尔和特吕弗等人。他自战后开始拍摄电影，在当时的法国，人们需要面对战争遗留下的创伤，而这种记忆在许多时候变得有些模棱两可。雷乃于是把记忆作为自己的创作主题，在电影中不断寻求它们。