阿伦·雷乃：法国左岸派电影之魂，记忆、想象与超现实主义(4)

《广岛之恋》剧照
同样，雷乃的另一部代表作《去年在马里昂巴德》，也离不开编剧阿兰·罗布-格里耶的贡献。这部影片曾令许多人感到困惑甚至恼怒，但同时，也令一些人深深着迷。如今，绝大多数影评人倾向于将它看作是一部超现实主义杰作。
在一栋巨大而又怪异的大厦里，一场慵懒的、梦幻般的周末派对正在进行，一男一女在这里相遇。男主人公X有意提起去年他曾与女主人公A有过一段秘密恋情，A却声称从未见过X。当他们在巨大的城堡走廊上徘徊时，A起初完全不相信X的话，并不断抗拒对方的求爱，最后却被错乱的记忆和暗示迷惑了。
正如昆特指出的那样，在格里耶提供的故事框架里，雷乃“将对时间和记忆的探索延伸到了一个更为纯粹的精神领域，一个似乎没有历史、政治和心理学的领域。迷宫般的叙述，巴洛克式的栏杆，洛可可式的走廊，和令人难忘的城堡花园，使其成为了一部具有标志性意义的景观电影，让那些没有看过这部电影的人也对其过目难忘。”
雷乃通过制造重复的线条与情境，用一种时光倒流的方式，以及独特的黑白宽银幕图像，来实现一种超现主义的催眠力量。和许多划时代的电影一样，该片所展现出的激进风格同时引来了夸张的赞誉和苛刻的嘲讽。
批评者们声称雷乃不过是一个追逐时尚的导演，指责他让人物屈从于形式，让情感屈从于抽象，但这并未影响该片在国际上取得成功。《去年在马里昂巴德》最终斩获了1961年威尼斯电影节金狮奖。

《去年在马里昂巴德》剧照
从被压抑的记忆到令人愉快的荒凉
从1966年的《战争终了》（La Guerre Est Finie）一直到1977年的《天意》（Providence），雷乃拍摄的电影几乎都以记忆为中心，运用蒙太奇手法唤起人们头脑中不可预知的联想。和早期作品相比，这一时期的影片在技术层面变得越来越复杂。