《荒野大镖客》从镜头语言和配乐探究侠客精神和改编的文化差异性

《荒野大镖客》于1964年上映，把当时逐渐走向没落的西部片又重新推到了人们的视线中心，在当时引起巨大反响。这是导演赛尔乔·莱昂内的成名之作，在此之后他又连续拍出了《黄昏双镖客》和《黄金三镖客》，并称“镖客三部曲”，都大获成功。
而主演克林特·伊斯特伍德当时还只是一位名不见经传、不入流的小演员，正是因为主演了《荒野大镖客》，才正式开启了电影生涯。他不但在表演上取得很高成就，还进入导演领域，并于2005年凭借剧情电影《百万美元宝贝》获得第77届奥斯卡金像奖最佳导演奖，可谓是导和演“双料冠军”。
但是，颇为戏剧性的是，获得如此成功的《荒野大镖客》却是抄袭了拍摄于1961年的黑泽明电影《用心棒》，几乎原封不动的把发生在日本小镇的电影搬到了墨西哥边境，武士换成了牛仔，武士刀换成了枪。
黑泽明看完后称：“拍得很好，但这是我的电影。”于是将其告上了法庭，并最终获得了《荒野大镖客》在亚洲一些地区的发行权，以及全球票房收入的15%。讽刺的是，这些收入远远超过了《用心棒》本身的收入。
《荒野大镖客》虽说“借用”了日本的武士故事，但由一个意大利导演在西班牙搭建了墨西哥小镇场影，拍摄了一部美洲西部片，真可谓是多国元素的综合。
有人说《荒野大镖客》重新发明了西部片，它开启了一个新的片种：意大利西部片。
对此，我深以为然。

01 意大利式“通心粉西部牛仔片”，却是对侠客精神最好的诠释
谈到侠客，大家首先会想到金庸、古龙等作家笔下江湖中古时那些来去自由，武艺高强，不畏一切强权的大侠们。他们是一类人，代表了一种侠客精神：
侠客并非逞匹夫之勇与人不停打斗，而是一种追求精神上的自由和自我定义的道德标准。侠客不在乎财富地位荣誉，只做自己认为对的事情，甚至愿意士为知己者死。侠客可以顺势而为，为达自己的义，可暂时阿谀奉承，但也有藐视权贵的能力。侠客遵循心中的那一份自由，哪怕生活落魄也不愿戴上枷锁变得小心翼翼。