张真谈洋泾浜、上海白话文化与华语电影的起源(2)

还有一支与传统通俗文化和现代大众文化结合紧密的脉络，逐渐转化为一种综合性的白话形式，它混杂了古典、世俗、外来的诸种因素，也涵盖了不同的媒体。这一由多个声部构成的文化趋势，成就了一场非官方的、拒绝被体制化的白话运动。二十世纪前三十年里在上海兴起的电影，可以说既是这场白话运动的复杂产物，又是它的参与者和推动者。其实回过头来看胡适早期所写的一些白话诗，不正是某种杂糅了中文和西文、白话文和文言文的“洋泾浜”吗？胡适在《尝试集》第四版的序言里说：“现在回顾过去五年来写的诗，感觉就像放了脚的女子回头看她不断变化的鞋样。”在隐喻的意义上，“白话”不仅局限于它的语言属性，也被理解为一种感性体验，它深深地与日常生活、社会现实等更为宽泛的所指纠缠在一起。

明星公司1931年出品的《银幕艳史》将主演宣景琳的个人生活史与电影技术史交织在一起。
我同意我的译者把vernacular译作“白话”，因为和“通俗”（popular）“大众”（mass）相比，“白话”较少地带有狭隘的意识形态意味，它告别了把“民俗”视为停滞的传统的陈腐定义。一说“上海俗文化”，好像就预设了精英视角对底层居高临下的俯视；而“白话”关乎想象的共同体，处于原始、通俗、高雅等风格组成的连续统（continuum）。在这个意义上，我无意用所谓“民间”来反对“官方”，因为在广义的白话文化内部，这一脉络与那一脉络时而是并行的。可能对于像国家富强、妇女解放这样的晚清改良派和五四时期的观念有一些朴素的理解，然后通过各种喜闻乐见、既现代又传统的方式——比如口头文学、剧场滑稽戏——将它们演绎了出来，这些演绎恰恰满足了那些刚从乡下来到上海的商店店员、刚开始识字的妇女的欣赏趣味。上海电影正是这种具有包容性与综合性的演绎的例证，它滋生于充满活力的白话文化沃土——包括茶馆、戏院、评书、通俗小说、音乐、舞蹈、绘画、照相和其他现代魔幻奇景，而许多关于社会改革、大众教育和科学知识的现代理念，亦被怀抱不同意识形态和美学主张的电影创作者采纳。