加瑞尔电影中，身体和语言的使用，二者相互生成(7)

人物之间似乎有某种关联，但无法被清楚地言说，身体与身体的相遇作为起点，向着不同的方向发散，向着无限的意义敞开。
从没有剧本的即兴表演，到如今精心编排的情节和对白，加瑞尔始终致力于捕捉身体的无意识，呈现身体的悬置姿势。

就像《眼泪之盐》舞厅群舞的场景，卢克和刚刚结识的贝茜一起参加舞会，在灯光忽明忽暗间，从众多舞动的身体中逐渐看到贝茜的身体，接着卢克入境，两人默契地互动，但不久之后贝茜推开卢克的胸怀，卢克追随着她的身体却还是在人群中被置于一旁，消失在画框外，留下贝茜与其他男人欢快的舞姿。
身体的舞蹈像是某种预示，但一切又处于偶然与自然之中，看似随性，又处处精准。一个又一个的段落，没有前因后果，只是在一种状态与另一种状态之间，展现人物成长的过程、爱的过程。

情节让位给身体的姿态，影像表现为一种松弛感和延展感，加瑞尔用身体所开启的不确定性，是影像的本真样态，也正是生命的本质状态。

身体和语言的相互生成

在加瑞尔早期的实验电影中，语言常常是作为缺席的存在。《启示者》《高度孤独》《各种起源的蓝色》是彻底无声的影像，《内心的伤痕》《水晶摇篮》则是大量的沉默混杂只言片语。