戈达尔与法国新浪潮，如何影响着一代代的电影大师？(5)

费迪南德逃离后，与玛丽安娜继续流亡。
而费迪南德与环境的关系产生了变化——以当代社会代表的房屋村落开始，镜头平移到两人所在的河边，但此时，只有玛丽安娜乘坐快艇离开，费迪南德却留在了岸上。
结尾出现了类似的一幕：以岸边的画面开始，费迪南德绑上红色的炸弹，彻底让自己离开了现实世界，随着红色的爆炸火焰，镜头平移到蓝色的河水。

依然是红色与蓝色，火焰与河水构成的环境，但却没有了费迪南德的存在——只有通过现实世界的肉体死亡，彻底离开现实，他才能够真正实现追求。
火与水所代表的环境，不再能够容得下他。
戈达尔用色彩给环境赋予意义，让客观环境与人物发生更密切的联系，不只是传统叙事中的“辅助与背景”，而是用主观性表达呈现出主角的内心活动。
戈达尔关于镜头语言的思路影响到了很多导演，特别是好莱坞变革的引领者——科波拉和斯科塞斯。
科波拉在《教父》中，用声与画的冲突形成表达，与《狂人皮埃罗》一脉相承。
在第一部的高潮段落，科波拉安排了迈克-柯里昂携家族观看歌剧的场景，双线平行剪辑，展现了柯里昂黑帮暗杀敌人、清除异己的画面。
声音上是歌剧的神圣，而画面上则是刺杀的残忍。

声与画的反向结合，反衬出了罪恶之丑陋，迈克已然堕入暴力地狱，与一切神圣再无内在关联。
此后在教堂的宣誓，更是让对比达到顶峰。迈克在家人面前掩盖了内心的黑暗，家人看不到的地方，杀戮却在持续。影片结尾结尾，迈克身处教父办公室的黑暗中，与妻子由一道门彻底隔绝开来。