虚拟制片实践指南（第三章虚拟制片案例）(14)

我喜欢围绕虚幻引擎制作产品，因为制作一部电影其实就相当于制作一款游戏。至少你可以用这些电影资源轻松地制作一款游戏出来。这样粉丝或者观众就可以体验我们创造的世 界，这也可以进一步拓展不同的娱乐体验。
我们目前已处在这样一个阶段：只要你能有任何灵感，而且有足够的资金和时间，你就能实现它。虚拟制片能够快速构建原型并实现这些想法。
WESBALL
摄影导演
作为一名摄影导演，你要对画面中的一切负责。但在拍摄包含大量视觉特效的项目时，这是一个巨大的挑战，因为很多画面都是在主要拍摄工作结束后很久才制作出来的。演员独自站在一幅巨大的绿幕前进行拍摄，会产生一种迷失和手足无措的感觉，这是现代电影制作中很常见的现象。虚拟制片有助于让你准确把握最终画面。虚拟制片还可以让你更好地与美术部门、产品设计师和视觉特效团队协作。团队的共同努力会对最终画面产生很大的影响。以下是一些合作案例：
在预制作阶段，虚拟制片远不止是视效预览动画。过去，由于视效预览涉及的逐帧动画十分耗时，因此对它的开发过程通常与其它开发过程相互独立。传统的视效预览不具有可延展性或协作性，因此在直接交互方面与传统分镜师的工作没有太大不同。借助实时引擎，你就可以与其他非工程师背景的同事直接制作出具有真实物理效果的视效预览。
实时现场采景可能需要你佩戴虚拟现实头显（HMD），然后直接与播放中的视效预览动画进行互动。你可以通过VR手柄直接操控虚拟场景中的元素，就像你在真实场景中所做的那样。你可以在实时引擎中使用虚拟摄像机策划镜头。简而言之，你将能够更为直接地影响外观制作、视效预览镜头设计和取景，而这些最终会直接影响现场拍摄中所作出的决策。这样让所有人都向同一愿景看齐就变得更容易了。
如果电影的制作过程涉及表演捕捉，虚拟制片则可以采用多种形式。你可以与穿着动作捕捉套装的演员协作，为之后的数字角色提供参考。协同虚拟摄影机可以提供与动作捕捉演员保持同步的虚拟角色的实时预览，并将虚拟角色实时重叠至摄像机输出画面上，从而为你提供协助。这使得取景和计时变得更加直接。
如果将实时LED墙用于制作，摄影指导能找到许多新方法来控制图像。转场会变得非常省时，因为剧组成员、演员、布景等无需移动，你只需旋转屏幕背景上的风景，就能立马重新设置转场，而不必再花费数个小时来完成。这也意味着，你可以掌控一天当中的拍摄时间，将场景调整至所需的任何氛围和色调。