虚拟制片实践指南（第三章虚拟制片案例）(47)

一开始，你在移动摄像机时并不知道自己在虚拟场景中的位置，例如，你背后是否有一棵树，或者你旁边是否有一面岩壁。然后我会把升降机移回来，你就可以进入动画世界里。所以我们必须想出一种方法，让你知道在场景中的位置，为组员提供参考。我需要知道我们把升降车安装在何处以及我们所处的位置。
电影拍摄的前三个月是一次学习的经历，但也会很有趣。我帮助实时虚拟制片人员解决了许多问题。比如告诉他们在传统拍摄中会是怎样的情况，而这是我们在虚拟世界中需要知道的内容。

演员们的体验变得更具真实感。你能想象到，在一个绿幕前坐一个星期的火车是什么体验吗？虚拟制片能让你产生身临其境之感。每个人都觉得自己就在火车上，这对演员和导演来说是一种莫大的帮助。
Sam Nicholson，ASC
视觉特效监制
在过去的几十年里，任何活跃在行业前线的视觉特效监制都早已熟悉虚拟制片这种规划和修订工具，它的形式包括视效预览、技术预览和后期预览。在经历从光学合成到数字合成，再到CGI动画的技术发展后，你的部门现在正处于技术革命的边缘。通过LED墙和屏幕实现的实时视觉特效，在拍摄现场就能确定最终画面的视觉特效，而不必交给后期制作。
虚拟制片给视觉特效部门带来了新的优势和挑战。一方面，你可以在不降低质量的情况下当天交付视觉特效，在无需临时影像占位符的情况下开始剪辑。另一方面，这也意味着许多原本会被推迟到流程后期的创意和技术决策，会在制作阶段早期得到解决。
传统绿幕合成面临的主要挑战随着实时虚拟制片的出现而不复存在。例如，绿幕溢出消失了，因为不再需要绿幕。原本它所在的位置变成了实际背景，这意味着你能获得理想的反射光线而不是颜色溢出。只要看看电影《登月第一人》中的任何一段太空片段，就能发现比起更为传统的后期制作合成画面，实时LED投影实现的外部反射光线是多么逼真和自然。
为了最大限度地利用虚拟制片，反向考虑工作重点也会很有帮助，这一点与更为传统的视觉特效工作流不同。但在前期阶段，必须做足视觉开发和影片修正工作，而不是在后期制作阶段和最终交付前的准备阶段才开始投入大量工作，这是在虚拟制片中更好地制作出视觉特效的先决条件。