追随还是超越？日本近代油画的启示(10)

运用了野兽派的手法，用明快的色块构成，同时实现了空间的展开和装饰性效果。（二）传统观念的阻力和偏见如果从原始的岩画来看，绘画的本能和方法原本没有太大的区别。随着习惯、文化、体制的发展，逐渐形成了各种传统形式，这是发展时期的一个进步，但同时也是阻碍进步的一个障碍。其中明显的一点就是为了保护自己而拒绝交流。
日本近代油画的发展历程中，随时都伴随着这个问题。有来自观念意识的，也有来自行政的。例如说，明治十五年封闭了带着日本油画未来的工部美术学校，中断了油画在日本的顺利发展。东京美术学校设置油画课后，尽管油画的考生在热情上、造型能力上都不低于日本画的考生，但在后来的艺术生涯中得到的社会认同和社会地位，都很难与日本画相比，在很大程度上抑制了油画的进一步发展。
（三）学院派形成的功过
被动现代化的国家，外来艺术的学院派的形成，往往有很重的偶然因素。
明治二十六年（1893）黑田清辉从法国留学回国，明治二十九年东京美术学校第一次创立西洋画部，这样的机遇给了黑田清辉和他学成的印象画派。由于他卓越的才干，他的学识和理想就形成了日本油画学院派的主流。
学院派的形成提高了油画的社会地位，对推广和普及油画的发展都有重大的意义。但是学院派的定型就会变得保守，价值观变得单一化。事实上，后来出现的各种在野团体都是打着否定日本学院派的旗帜开展活动的。

岸田刘生最有代表性的作品应该说是他画的一系列的丽子像，丽子是他的女儿。他是把北方文艺复兴时期的手法融进自己的创作过程，用油画高超的表现力来刻画自己身边的对象。通过刻画的无限趋近，呈现出对象的灵魂。（四）在野团体的动能和局限各种在野团体的成立和艺术活动，促使了一元化价值观崩溃，为日本艺术界带来了多元化的活跃局面。积极引进海外艺术新潮，把日本画坛推到国际平台的高度从事各种美术活动，不但开阔了视野，也普及和深化了油画在日本的发展。