西方美学史极简大纲(26)

2、艺术的本质是原欲的升华
他认为艺术的本质是原欲的升华，这种升华同时就是幻想。他十分重视幻想在艺术和审美活动中的意义。艺术作品し艺术家在原欲支配下所制造的幻想，现实生活充满缺陷，不能满足本能的需要，充满了痛苦于是艺术家创造艺术在幻想中来加以弥补。因此，艺术就是原欲的补偿。他的美学的突出特点之一，就是对艺术作品的形象进行所谓精神分析。
3、贡献
揭示和肯定了无意识的存在，促进了对人类全部传统思想文化的反思。对美学的贡献有三：
第一，促进了对艺术和审美领域中无意识现象的研究，开辟了新的研究领域；
第二，引发了对情欲、性与文艺和审美的关系问题的研究；
第三，他有关梦和幻想的研究，直接推动了有关形象思维问题的研究。错误是，泛性论

（二）、荣格
1、艺术是集体无意识原型的象征
艺术既不是现实生活的反映，也不是艺术家个人经验和思想感情的表现，艺术本质上是某种超越时空、超越个人、象征和代表着人类共同需要和历史使命的神圣而永恒的东西，简言之，艺术是伟大人性的表现，荣格的全部美学思想都是建立在这一基本思想的基础上。
2、作家、作品、艺术家
（1）、艺术作品是超越个人的，自律的因而具有无穷的意义和永恒的价值。
（2）、艺术家是作品的工具，艺术的创作过程就是集体无意识外化显现的过程，“他想象他是在游泳，但实际上却是一股看不见的暗流在把他卷走。”
（3）、艺术家的双重人格和神圣参与。
（4）、抽象和移情，人的心理结构有两种最基本的典型心态，即内倾和外倾。表现在审美活动中，就成为抽象和移情两种审美态度。
（5）、荣格的美学，不能在深度还是广度上都比弗洛伊德美学有新的重大进展，试图站在人类整体上，用集体无意识来解释艺术和审美现象，更具有社会性，更丰富、更重要，也更有启发性。