对《乐队的夏天》中的争议，我这么看(6)

因此，当观众花了时间和金钱去欣赏你的作品的时候，首先需要考虑的就是让观众“吃饱”。不管是买了票看现场的观众，还是屏幕前的都是如此（普通人花2个小时看综艺的时间也是极其宝贵的，并且就算金主爸爸赞助的节目，金主的钱最终也是从普通消费者身上赚来的）。在这点上，其实“没得商量”。所有的好莱坞电影和畅销的大众文化产品都深谙此道。
五、拧巴
那么，是不是我们就不需要追求相应的文化品格了呢（姑且先不用“鄙视链”这个词）？
当然不是，但目前的现状是，音乐人和普通听众之间进入了一个“相互埋怨”的，拧巴的状态。音乐人抱怨普罗大众们俗，没品味，听不懂他们的“高级”的音乐；而普通听众们则抱怨音乐人不理会他们的喜好，“净整些我们不爱听的东西”。
这种拧巴的状态已经全面影响了乐坛的基本生态。这次《乐队的夏天》上，张亚东的观点代表了这些音乐人的比较普遍的观点，而这期专业乐迷的观点则更像是两波人的观点的一个中介。因此，我很惊讶为什么一些乐队的粉丝要骂这些乐迷，因为他们分明是试图在充当一个“桥梁”。
当然，站中间的坏处就是往往两边不讨好。并且，除了品味的差异外，还有几个问题是现在的舆论比较忽视的：
一是不同音乐类型的受众分化问题。我们知道，这些年，像民谣、摇滚、嘻哈等“非主流”音乐都形成了各自的受众圈子，而这些圈子里的乐迷们往往并不介意“小众”的身份，反而还颇为享受这种状态。如果他们喜欢的歌手或乐队成功“出圈”为大众所喜爱并接受，他们往往还有一种酸酸的心理：我的“宝藏”被别人发现了。
关于这一点，刘欢在《中国好歌曲》上表达的态度已经非常明确：“真正好的音乐有权利被所有人听到和喜欢。”因此，这种“出圈”恐怕不能只考虑小众乐迷的心理感受。也许这些乐迷本身不介意“我只能在livehouse里看到你”，但更要问问那些歌手乐队自己愿不愿意。根据相关的报道，当这次《乐队的夏天》找到这些乐队的时候，他们大多数的反应并不像想象中那么“清高”、“高冷”，反而说“早就该有这么一档节目了”，“我们一直等着有人找我们”。
看来，在前几年资本大潮洗礼娱乐圈，各种人等纷纷开始文化变现的情况下，这些小众音乐人们也抑制不住“春心涌动”，想要“出圈”了。
二，是我在之前用数篇长文章阐述过的一个理念，即在西方文化走入颓势，之前数十年的跟随主义、进步主义、复刻主义路线自身也走入瓦解的时候，我们对“什么是好的音乐”的认知已经没有那种目标明晰、众口一词的方向感和判断标准。因此，现在的音乐人已经没有理由和底气指着一种音乐说“这就是好的，你听不懂就是落伍”，而更应该是诱导式的：“这个其实挺不错，你听了试试？”也就是说，“填鸭式”教学已经没有用武之地了。